Son art fait partie intégrante de sa personnalité et de son style de vie. Il fournit une distillation de l'histoire de sa vie. Chaque œuvre fait référence à une étape de la vie de l'artiste et à ses expériences.
D'une vie qui semblait condamnée à se jouer dans l'ombre ou l'obscurité, l'artiste a lutté vers la lumière. Son style de peinture expressionniste révèle l'envie de se manifester. L'inconscient devient le centre de ses oeuvres. Des éléments figuratifs ressortent de manière suggestive des couleurs et de la forme des lignes. Peindre pour lui, est une action spontanée, dans laquelle il intègre des éléments de sa vie passée et présente, comme des pensées, des expériences, des échanges. Des écritures manuscrites, des dessins anciens, des peintures d'enfants, des créatures mi-humaines, mi-animales rendent ses toiles abstraites-lyriques, fortes et flamboyantes, des jeux de couleurs expressifs et mystiques. La peinture orchestre également pour Marthijn de Groot. Aussi bidimensionnelle que soit la toile, l'artiste sait créer un spectacle vivant, un final d'opéra bouleversant, un orgasme de peinture, une apothéose où les extrêmes se rencontrent.
Marthijn de Groot travaille également comme céramiste. Avec cela, il peut changer son mode d'expression et réaliser des dessins en trois dimensions dans des sculptures. Il réalise des œuvres qu'il appelle des « murs », des bols en céramique et des figures abstraites. Le paradis et l'enfer, la lumière et l'obscurité, l'homme et la femme, la vie et la mort, la beauté et la décadence, le silence absolu et les cris terrifiants se font face. Peindre, c'est penser et travailler à l'extrême.
