Painting o 5 children playing on the streets during Covid 19.
Alessandro Casetti (Italie)
Als vicepresident van een experimentele kunstacademie in de heuvels van Romagna is de Italiaanse kunstenaar zelf ook een kleurrijk figuur van internationale faam. Zijn werken exposeert hij in onder andere Amsterdam, Londen, Berlijn, Taiwan, de VS en Brazilie.
Casetti creëert zijn kunstwerken door de zwaartekracht te gebruiken. Vanaf een hoogte laat hij verf, industriële lakverf, op canvas vloeien. Het craquelé-effect (geheim recept van de kunstenaar) van de opgedroogde verf en de verschillende vormen en kleuren doen volgens Casetti zowel denken aan de texturen van uitgedroogde aarde, fossielen van oude meren als aan de voortgang van schimmels onder een microscoop. Alsof de macro- en microkosmos in dialoog gaan.
Nacido en 1981 en Bagno di Romagna en la provincia de Forli, Cesena, Italia.
Tiene un diploma del Instituto de Arte de Sansepolcro y asistió a la Academia de Bellas Artes de Florencia.
Pintor, cantante y músico, Alessandro Casetti nació en Bagno di Romagna en la provincia italiana de Forli/Cesena en 1981. Alessandro se graduó en el Instituto de Arte de Sansepolcro y asistió a la Academia de Bellas Artes de Florencia.
Alessandro ha estado exhibiendo su trabajo desde 2002, primero en la galería de arte Mentana en Florencia y, desde entonces, en galerías de Italia y Europa, incluidas ciudades como Londres, Ámsterdam, Berlín, Bolonia, Roma, Parma, Milán y Taiwán. , Brasil y Estados Unidos.
En 2013, Alessandro fue nombrado vicepresidente y profesor de pintura en Arts Factory Project, una academia de arte experimental, ubicada en una evocadora villa en las colinas de Romagna y dirigida por el escultor Roberto Giordani. También ha participado en una serie de residencias internacionales en San Francisco, California, y en Government Camp, Oregon, EE. UU., y en el mismo año, en Río de Janeiro, Brasil.
Declaración del artista
"Para crear mis obras utilizo pinturas industriales, principalmente esmaltes al agua y aguarrás que aplico por gravedad sobre madera o lienzo. Al secarse sobre el soporte, los colores toman diferentes formas y texturas, sí se espesan y agrietan, creando la efecto de crujido (o craquelé).La obra se vuelve entonces material, viva.Y la sensación es la de tener, frente a tus ojos, algo infinitamente grande o infinitamente pequeño;visión satélite del planeta, las grietas de la tierra reseca, fósiles de lagos antiguos, o tal vez, en el lado opuesto del espectro, el lento progreso del moho visto a través de un microscopio. El macrocosmos y el microcosmos en diálogo, mezclándose y fusionándose".
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