Ger Doornink foi educado na Arnhem Art Academy. Ele começou sua carreira como designer e fotógrafo no mundo da publicidade e moda, usando seu pseudônimo “Gerry the Cat” neste negócio.

Enquanto morava em Tóquio, ele se familiarizou com o estilo japonês e o usou em seus projetos. Em Milão (Itália) foi influenciado pelos famosos mestres italianos e pelo modo de vida na Itália. De volta à Holanda, começou a estudar os antigos mastros holandeses, assim como Rembrandt.

Hoje, a maioria de suas obras são pinturas de grandes mulheres; ele combina todas as suas diferentes influências do design gráfico aos velhos mestres.

Ger Doornink enquadra a mulher em dois eixos, marca o centro expressivo do retrato e então começa a pintar. Ele faz retratos banhados na eternidade resultando em uma memória do futuro, recortada do céu em cinza, sépia ou preto e branco com acentos de cores fortes.

Doornink desenha os contornos dos olhos como uma máscara de conto de fadas e pinta os lábios como um cenógrafo de Hollywood As influências do pintor, ilustrador e fotógrafo com influências de Tóquio, Milão e Amsterdã são claramente visíveis em suas quase gueixas prontas para passarela.

Ger Doornink é mestre do instantâneo, do pebaar feminino, colorindo o passado e o desvanecimento do futuro. Como se o negativo não se revelasse, mas tivesse uma revelação.

Algo mágico é transferido do olhar de Doornink para o nosso, através de um código que irradia modernidade, sensibilidade, delicadeza e ao mesmo tempo poder.

Há cores invisíveis que o Doornink torna visíveis e olhares que são sublinhados por um acento de luz. Portanto, apesar de tão contemporâneo, sua obra parece ter sempre existido.