Vase 'Coqs et plumes' 1928 - 1932

René Lalique

Bicchiere
15 cm
ConditionMint
Attualmente non disponibile tramite Gallerease

Dille Art

• A proposito di opere d'arte
  René Lalique designed this vase in 1928, the vase is made of clear glass with a blue patina. This makes the decor with the roosters very nice.
  This vase is pressed into the mold and signed with 'R. Lalique, France' on the bottom.
  The vase has model number 1033.
  
  This vase was only produced for a short time because Lalique decided, early
  1930's, to remove the vase, together with other vases, from the collection
  as cutbacks because of the depression. After that, the vase was only available from stock.
  
  René Lalique is seen as one of the largest glass artists in the world. His work is admired worldwide in museums, there are also several museums that are only dedicated to René Lalique, such as Lalique Museum Doesburg in the Netherlands and of course Musée Lalique in Wingen-sur-Moder, France, but also in Hakone (Japan) and many others.
  
  Literature:
  - Félix Marcilhac, ‘R. Lalique, Catalogue raisonné de l’oeuvre de verre’, Les Éditions de l’Amateur, Paris 2011, p. 445.
  - Christopher Vane Percy; 'The glass of Lalique, a collectors guide', Studio Vista, Cassell & Collier Macmillan Publishers Ltd, London, 1977.
  - Philippe Olland; 'Dictionnaire des Maîtres Verriers de l'Art Nouveau á l'Art Déco, Marques & signatures'. Éditions Faton 2016. P. 192-199.
  - Victor Arwas, 'Glass, Art Nouveau to Art Deco'. Academy Editions London 1987.
  
  
• A proposito di opere artista
  René Jules Lalique (6 aprile 1860, Ay, Marne - 1 maggio 1945, Parigi) è nato il 6 aprile 1860 ad Ay, Marne. Era un designer di vetro francese noto per le sue creazioni di arte del vetro, bottiglie di profumo, vasi, gioielli, lampadari, orologi e ornamenti per cofani di automobili. Nel 1872, all'età di dodici anni, entrò al Collège Turgot dove iniziò a disegnare e disegnare. Ha frequentato corsi serali presso l'Ecole des arts décoratifs. Lavorò lì dal 1874 al 1876 e successivamente trascorse due anni alla Crystal Palace School of Art di Sydenham, a Londra. Al Sydenham Art College, le sue capacità di progettazione grafica sono state migliorate e il suo approccio naturalistico all'arte è stato ulteriormente sviluppato. Quando tornò dall'Inghilterra, lavorò come artista freelance, disegnando gioielli per i gioiellieri francesi Cartier, Boucheron e altri. Nel 1885 aprì la propria attività e disegnò e realizzò i propri gioielli e altri pezzi di vetro. Nel 1890, Lalique è stato riconosciuto come uno dei più importanti designer di gioielli Art Nouveau in Francia; creando pezzi innovativi per il nuovo negozio parigino di Samuel Bing, Maison de l'Art Nouveau. È diventato uno dei più famosi nel suo campo, il suo nome è sinonimo di creatività, bellezza e qualità. Lalique era meglio conosciuto per le sue creazioni nell'arte del vetro. Negli anni '20, divenne famoso per il suo lavoro in stile Art Déco. A lui si devono le pareti di vetro illuminato e le eleganti colonne di vetro colorato che riempivano la sala da pranzo e il "grand salon" della SS Normandie e gli arredi interni, croce, paraventi, pala d'altare e fonte battesimale della chiesa di St. Matthew a Millbrook nel Jersey ( La "Glass Church" di Lalique. Le sue prime esperienze ad Ay furono la sua influenza determinante nel suo lavoro successivo. Di conseguenza, molti dei suoi gioielli e vasi mostrano piante, fiori e linee fluide. Opere uniche e commerciali di René Lalique sono nelle collezioni di un gran numero di musei pubblici in tutto il mondo, tra cui il Museu Calouste Gulbenkian a Lisbona, il Musée Lalique e il Musée des Arts Décoratifs in Francia, lo Schmuckmuseum Pforzheim in Germania, il Victoria e l'Albert Museum di Londra, il Metropolitan Museum e il Corning Museum nello Stato di New York e il Rijksmuseum di Amsterdam. René Lalique muore il primo maggio 1945 a Parigi.

Sei interessato ad acquistare questa opera d'arte?