Sobre o artista
Koekkoek, Barend Cornelis (11 de outubro de 1803, Middelburg - 5 de abril de 1862, Kleve) foi um paisagista holandês e pai de Johannes Hermanus Barend Koekkoek. Barend Cornelis Koekkoek veio a ser conhecido durante sua vida como o “Príncipe da Pintura de Paisagem” e foi de longe o paisagista mais aplaudido de seu tempo e considerado o pai fundador da pintura romântica de paisagem holandesa. Recebedor de infinitos prêmios e condecorações, ele contou entre seus clientes o rei Friedrich-Wilhelm IV da Prússia, o czar Alexandre II e o rei Willem II da Holanda. Ele cresceu em um ambiente artístico. Seu pai, Johannes Hermanus Koekkoek (1778-1851), foi um renomado pintor marinho, de quem recebeu as primeiras aulas. Seus irmãos Hermanus Koekkoek (1815–1882) e Marinus Adrianus Koekkoek (1807–1868) foram artistas de sucesso, o primeiro como pintor de temas marinhos e cenas de rio, o segundo como paisagista. Em 1817, ele se matriculou na Academia de Desenho de Middelburg, onde estudou com Abraham Krayestein. Ao se mudar para Amsterdã em 1822, ele estudou por quatro anos na Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten, e em 1824, aos 19 anos, ele expressou sua ambição de se tornar um pintor de paisagens. Ele se concentrou em extensas paisagens arborizadas no verão e no inverno, um tema deduzido da série de quatro estações. Como outros pintores românticos como Caspar David Friedrich, Koekkoek pintou o motivo de pequenas figuras em ambientes naturais imponentes e majestosos para contrastar a humanidade humilde com a grandeza da criação. Esse era um assunto popular na Idade de Ouro, a principal fonte de inspiração para os artistas do século XIX. Uma estadia de dois anos no ambiente rural de Hilversum (1826-1827), que abrigava uma colônia de pintores de paisagens e gado, fortaleceu sua decisão. As paisagens que pintou nos arredores rurais de Hilversum foram recebidas favoravelmente. Em 1829, a sociedade de Amsterdã Felix Meritis concedeu a uma das paisagens de verão de Koekkoek uma medalha de ouro. Em 1833, ele se casou com Elise Thérèse Daiwaille (1814-81), filha de seu professor e amigo de longa data, Mestre Jean Augustin Daiwaille, com quem teve cinco filhas. A planície rural holandesa não poderia satisfazer a alma romântica de Koekkoek por muito tempo. ‘Certamente’, Koekkoek escreveu em 1841 ‘Nossa pátria não possui rochas, cachoeiras, montanhas altas ou vales românticos. A natureza orgulhosa e sublime não pode ser encontrada em nossa terra ". Com isso em mente, no verão de 1834 mudou-se para a antiga capital ducal de Cleves, Alemanha, onde encontrou seu tema ideal na região do Ahr, Ruhr e Reno. Logo, grandes carvalhos, caminhos sinuosos e vistas panorâmicas encheram suas pinturas com uma mistura artística de detalhes minuciosos e clima atmosférico. Em Cleves, onde passaria o resto da vida, Koekkoek pintou as suas paisagens mais importantes, que vão desde extensos vales de rios a vistas idílicas de florestas dominadas por um ou mais carvalhos. Ele muitas vezes dramatizou suas árvores como um meio de enfatizar a mesquinhez do homem em comparação com a natureza. Em 1841, Koekkoek ganhou tanto respeito de seus colegas artistas que decidiu publicar um livro de aulas para alunos, Herinneringen en Mededeelingen van eenen Landschapsschilder ("Lembranças e comunicações de um pintor de paisagens"), no qual ele expôs a opinião de que um o artista deve, acima de tudo, permanecer fiel à natureza por meio da observação meticulosa e do desenho rigoroso. Esta obra seminal assumiu a forma de uma viagem de lazer ao longo do Reno, apontando para o leitor várias qualidades da natureza e da paisagem. No mesmo ano, por demanda popular de jovens artistas Ansioso para receber seu ensino, Koekkoek fundou sua própria academia de desenho (Zeichen Collegium), e em seus passos, muitos artistas viajaram para a antiga residência ducal em busca de instrução do grande mestre da academia, entre eles Frederik Marinus Kruseman, Lodewijk Johannes Kleijn, e Johann Bernard Klombeck. Seguindo de perto os princípios de seu mestre expressos em seus escritos e em suas pinturas, esses artistas coletivamente deram origem à escola de pintura de paisagem conhecida como 'Romantismo de Cleves', combinando realismo com uma atmosfera idealizada que permeia. Ele aconselhou seus alunos a estudar a natureza de perto, a observar as qualidades da luz ao amanhecer e ao pôr do sol e o desenvolvimento das tempestades. Ele também orientou seus alunos no exame de mestres holandeses do século XVII. As décadas de 1840 e 50 viram Koekkoek no auge de seu gênio. Em novembro de 1859, Koekkoek sofreu um grave derrame que encerrou sua carreira de pintor. Ele morreu em 5 de abril de 1862, em sua amada cidade de Cleves. As pinturas de Koekkoek revelam um estudo cuidadoso e uma síntese de pintores holandeses do século XVII. Sua arte está firmemente enraizada na grande tradição romântica holandesa estabelecida pelos mestres do século XVII: Hobbema, Cuyp, Ruisdael e Wynants. A luz dourada e a inclusão de viajantes em sua obra sugerem que Koekkoek também admirava os pintores italianos holandeses do século XVII, conhecidos coletivamente como Bamboccianti, especialmente Pieter van Laer e Jan Both. Koekkoek imaginou suas fotos como o resultado de uma combinação ideal de observação e artifício. Ele estudou arte e natureza com igual acuidade, criando belas pinturas de paisagens que celebraram a grandeza da Criação. 'O trabalho de Koekkoek impressiona o espectador pelo seu poder, pela construção firme e correta das árvores, pelo crescimento amplo e natural das folhas e ramos, [e] pela reprodução cuidadosa e elaborada da paisagem arborizada' (GH Marius, Pintores Holandeses do Século XIX, Woodbridge, 1973, p. 89). Até hoje, a obra de Koekkoek é muito apreciada pela composição viva e pelo clima de nostalgia, em que a Idade de Ouro holandesa parece perdurar. Assim como durante sua própria vida, Koekkoek é amplamente considerado o mais talentoso pintor de paisagens do romantismo holandês, contra cujas pinturas escrupulosamente refinadas o trabalho de seus contemporâneos é medido.
