Marino Marini (1901, Pistoia, Italien & ndash; 1980, Viareggio, Italien) studierte ab 1917 Malerei und Bildhauerei an der Accademia di Belle Arti in Florenz. Er war auch Radierer und Lithograf. Marini trat 1929 die Nachfolge von Martini als Professor für Bildhauerei an der Scuola d'Art di Villa Reale in Monza bei Mailand an, eine Position, die er bis 1940 innehatte. 1938 heiratete er Mercedes Pedrazzini. Marini war von 1940 bis zu seiner Pensionierung 1970 Professor für Bildhauerei an der Brera-Akademie in Mailand. (1943 ging er in die Schweiz ins Exil und stellte in Basel, Bern und Zürich aus. 1946 ließ er sich dauerhaft in Mailand nieder.) In den 1920er Jahren arbeitete er hauptsächlich als Maler, er produzierte seine ersten bedeutenden Skulpturen um 1928. Als Bildhauer beschäftigte er sich konsequent mit zwei Themen: weiblicher Akt sowie Pferd und Reiter. Er verdankt viel der etruskischen und römischen Kunst, ist aber auch von der deutschen gotischen Skulptur beeinflusst. Marini meißelte oft die Oberfläche seiner Skulpturen und verwendete ätzende Farbstoffe, zum Beispiel in der Dancer-Serie der 1940er und 50er Jahre. Er fertigte eine Reihe von Porträts aus Bronze und Gips an. In seiner späteren Arbeit zeigt Marini eine zunehmende Tendenz zur Abstraktion. Ab 1948 produzierte er auch abstrakte und farbenfrohe Gemälde. Er wurde 1952 auf der Biennale in Venedig mit dem Hauptpreis für Skulptur und 1954 mit dem Feltrinelli-Preis an der Accademia dei Lincei in Rom ausgezeichnet. In Florenz befindet sich ein Museum, das seiner Arbeit gewidmet ist, das Museo Marino Marini (in der ehemaligen Kirche San Pancrazio) ).
