Zoë Schoonbrood (Tongeren, 1985) cresceu em Bilzen. Ela tem genes belgas e gregos. Em 2007 formou-se Mestre em Belas Artes pela Royal Academy of Fine Arts de Antuérpia – disciplina In Situ³, uma direção na interface entre a arte visual e a arquitetura, também conhecida como obra ‘site specific’. Durante a sua formação, Zoë completou vários projetos importantes em Antuérpia.
Após os estudos, Zoë lecionou educação artística durante cinco anos e representou grupos de adolescentes e adultos. Começou então como curadora e mais tarde tornou-se Diretora de Arte num grande centro de arte no estrangeiro.
Zoë é inspirada em Berlinde de Bruykere, Marcel Mariën, Jospeh Beuys, Francis Bacon, Yorgos Lanthimos e Leonard Cohen. O seu trabalho é sobre transitoriedade, que na verdade significa inovação. A pele é central. A nossa própria 'casa'. A ideia cresceu para permitir ao espectador simpatizar com a forma como a mudança pode ser experienciada através da aplicação do tempo. Rugas. Covinhas.
“O truque é seduzir o espectador com o pressuposto de ver o que ele quer ver. As formas de reconhecimento são evitadas. Uma combinação bruta, intensa e dura. Algo que é muitas vezes visto como doente, feio e repulsivo. No entanto, se a nossa pele é um dos nossos maiores órgãos, então porque não o nosso bem mais importante e precioso? Ele respira. Cresce. Isso toca. Ele arranha. Mas suave, sempre suave... mesmo quando dói.”
