Ada Breedveld (1944) considera a vida como a sua escola de aprendizagem. Queria ser artista desde cedo e não frequentava um ginásio ou um curso. Breedveld aprendeu sozinha o ofício e considera a vida como a sua escola. Desde cedo que desenhava sempre que podia. Uma coleção colorida de obras de arte, incluindo pinturas, gravuras e estátuas de bronze. Ada Breedveld começou a expor na década de 1970.
O surrealismo fascinou-a, uma direção artística em que não a realidade visível, mas a fantasia do nosso eu mais profundo deveria ser o ponto de partida da arte. Aos poucos foi encontrando o seu estilo e tema típico: a Mulher imponente e presente. Aquela mulher, colorida, dançante, com um copo na mão e pássaros no ar à sua volta, é o bon vivant definitivo. Esta mulher é o ponto central em muitas das suas obras de arte e torna a arte de Breedveld muito reconhecível. As suas obras mostram algo irreal, um sonho, cheio de sentimento e experiência.
Ela diz: 'Tenho pintado toda a minha vida. O pincel é uma extensão da minha vida emocional. Permite-me expressar-me da maneira mais ideal. O material dá-me o desafio de criar um mundo que crie a ilusão de realidade. Uma realidade que realmente não existe, mas é vivenciada como tal.
Como num sonho, o irreal é vivido como real.' Ada é também chamada o Botero dos Países Baixos. Famosa pelas suas senhoras e senhores cheios. Os seus novos trabalhos tendem a conectar-se cada vez mais com um movimento artístico ingénuo. Devido ao seu já excepcional conhecimento dos materiais, as suas pinturas de aparência ingénua, após um exame mais detalhado, apresentam o trabalho artesanal de um pintor experiente. Pinturas tecnicamente lindamente pintadas que olham inocentemente para o mundo.
As performances alegres permanecem intactas através de uma forma equilibrada de humor. O processo de criação de uma pintura é algo em que Ada está completamente absorvida. Ela nunca pinta duas telas ao mesmo tempo. O resultado do trabalho também não é fixo. Dia após dia ela determina como o trabalho se vai desenvolver. A presença de luz natural é muito importante.
No verão, a Ada começa a pintar muito cedo para poder aproveitar a luz durante todo o dia. No inverno ela faz esboços ou outros trabalhos preparatórios de manhã cedo. Quando o seu trabalho estiver totalmente concluído, apenas será necessário o título. Ada não pensou neste título apropriado com antecedência, mas ocorreu-lhe enquanto pintava.
