Max Liebermann

Max Liebermann (20 juillet 1847 - 8 février 1935) était un peintre et graveur juif allemand et l'un des principaux partisans de l'impressionnisme en Allemagne. Fils d'un fabricant de tissus juif devenu banquier de Berlin, Liebermann a grandi dans une imposante maison de ville à côté de la porte de Brandebourg. Il a d'abord étudié le droit et la philosophie à l'Université de Berlin, mais a ensuite étudié la peinture et le dessin à Weimar en 1869, à Paris en 1872 et aux Pays-Bas en 1876-1877. Pendant la guerre franco-prussienne (1870-1871), Liebermann servit comme médecin dans l'Ordre de Saint-Jean près de Metz. Après avoir vécu et travaillé pendant quelque temps à Munich, il est finalement retourné à Berlin en 1884, où il est resté pour le reste de sa vie. Il s'est marié en 1884 à Martha Marckwald (1857–1943). Il a utilisé sa propre richesse héritée pour assembler une impressionnante collection d'œuvres impressionnistes françaises. Plus tard, il a choisi des scènes de la bourgeoisie, ainsi que des aspects de son jardin près du lac de Wannsee, comme motifs pour ses peintures. À Berlin, il est devenu un célèbre peintre de portraits; son travail est particulièrement proche d'Édouard Manet. Dans son travail, il s'est éloigné des sujets religieux, à une exception de mise en garde étant une peinture ancienne, Le Jésus de 12 ans dans le temple avec les érudits (1879). Sa peinture d'un garçon d'apparence sémitique Jésus discutant avec des savants juifs a suscité un débat. À l'exposition internationale d'art de Munich, il a provoqué une tempête pour son blasphème supposé, avec un critique décrivant Jésus comme «le garçon juif le plus laid et le plus impertinent imaginable». Remarqué pour ses portraits (il en a réalisé plus de 200 commandés au fil des ans, dont Albert Einstein et Paul von Hindenburg), Liebermann se peint également de temps en temps. À l'occasion de son 50e anniversaire, Liebermann a reçu une exposition personnelle à l'Académie prussienne des arts de Berlin, et l'année suivante, il a été élu à l'académie. De 1899 à 1911, il dirigea la première formation d'avant-garde en Allemagne, la Sécession de Berlin. Dans ses diverses qualités de leader de la communauté artistique, Liebermann a souvent plaidé pour la séparation de l'art et de la politique. Il a contribué régulièrement à un journal publié par des artistes pendant la Première Guerre mondiale.Il a plaidé pour le droit des artistes à faire leur propre chose, sans se soucier de la politique ou de l'idéologie, et son intérêt pour le réalisme français allait à l'encontre des conservateurs qui le considéraient comme une offensive. incursion. À partir de 1920, il était président de l'Académie prussienne des arts. En 1933, il démissionna lorsque l'académie décida de ne plus exposer les œuvres d'artistes juifs, avant qu'il n'aurait été contraint de le faire en vertu de lois restreignant les droits des juifs. En regardant les nazis célébrer leur victoire en franchissant la porte de Brandebourg, Liebermann aurait commenté: "Ich kann gar nicht soviel fressen, wie ich kotzen möchte." ("Je ne pourrais pas manger autant que je voudrais vomir."). Le jour de son 80e anniversaire, en 1927, Liebermann a été célébré avec une grande exposition, déclaré citoyen d'honneur de Berlin et salué dans un article de couverture dans le principal magazine illustré de Berlin. Liebermann est décédé le 8 février 1935 à son domicile sur la Pariser Platz de Berlin, près de la porte de Brandebourg. Selon Käthe Kollwitz, il s'est endormi vers 19 heures. et était parti. Bien que Liebermann ait été célèbre, sa mort n'a pas été rapportée dans les médias, maintenant contrôlés par les nazis, et il n'y avait aucun représentant de l'Académie des Arts ou de la ville à ses funérailles au cimetière juif de Schönhauser Allee. Cependant, malgré les restrictions officielles de la Gestapo, plus de 100 amis et parents ont assisté aux funérailles. Parmi les personnes en deuil se trouvaient Kollwitz, Hans Purrmann, Otto Nagel, Ferdinand Sauerbruch, Bruno Cassirer, Georg Kolbe, Max J. Friedländer et Adolph Goldschmidt. En 2005/2006, le Skirball Cultural Center de Los Angeles et le Jewish Museum de New York ont ​​organisé la première grande exposition muséale aux États-Unis de l'œuvre de Liebermann. Le 30 avril 2006, la Max Liebermann Society a ouvert un musée permanent dans la villa de la famille Liebermann, dans le quartier de Wannsee à Berlin. L'épouse de l'artiste, Martha Liebermann, a été contrainte de vendre la villa en 1940. Le 5 mars 1943, à l'âge de 85 ans et alitée suite à un accident vasculaire cérébral, elle a été informée de se préparer à être expulsée vers le camp de concentration de Theresienstadt. Au lieu de cela, elle s'est suicidée dans la maison familiale, Haus Liebermann, quelques heures avant l'arrivée de la police pour l'emmener. Il y a un stolperstein pour elle devant leur ancienne maison près de la porte de Brandebourg à Berlin. En 2011, le Musée d'Israël a rendu un tableau au domaine Max Liebermann, des décennies après que le chef-d'œuvre ait été pillé dans un musée juif de l'Allemagne nazie. Liebermann avait prêté sa peinture au Musée juif de Berlin dans les années 1930. L'œuvre, avec beaucoup d'autres, a disparu du musée pendant la Seconde Guerre mondiale. Sa peinture Riders on the Beach a été trouvée dans le cadre de la découverte de butin nazi en 2012.