Miquel Aparici (Barcelone, 1963) a étudié à l'école Massana de Barcelone et a commencé sa carrière professionnelle en tant que graphiste, un travail qu'il a combiné avec l'écriture de scénarios pour la bande dessinée et la télévision. À la fin des années 90, il entreprend son aventure artistique en créant une collection originale de peintures animalières réalisées avec du café et du sucre, qu'il expose pour la première fois dans la galerie 3ArtBcn.

Plus tard, il décide de relever un nouveau défi : transformer ses dessins en êtres tridimensionnels, en utilisant des outils issus de l'artisanat ancien, ainsi que des moules et des objets inutilisés en bois et en métal, en utilisant la technique de l'assemblage. Depuis, il a réalisé plus de 350 pièces, représentant tous types d'animaux de formes et de tailles différentes, de l'éléphant grandeur nature aux petits insectes. Utilisant la même technique, on retrouve également parmi ses sculptures des instruments de musique, des fusées, des masques et une collection de « livres secrets ».

En plus d'avoir exposé dans diverses galeries de Barcelone (Renè Metras, JordiBarnadas, Loft, Llucià Homs, Montcada, Art Windows, Victor Lope, Villa del arte gallery entre autres), le travail de Miquel Aparici a voyagé dans d'autres villes du monde (New York , Copenhague, Fribourg, Madrid, Vienne et Milan), et a été exposé dans des foires internationales, comme ART Bodense (Autriche), ART Copenhague (Danemark) et Art Fair de Cologne (Allemagne), et dans des lieux inédits, comme le Musée des Sciences Naturelles de Barcelone et le Temple de la Sagrada Familia, qui a réuni en 2005 une curieuse sélection de diverses pièces inspirées des animaux sculptés par Gaudí. D'autres espaces qui ont récemment accueilli une exposition de son travail sont la Fondation Cristina Enea (Saint-Sébastien), le Centre Culturel Miramar de Sitges (Barcelone) et le Musée des Sciences Naturelles de Madrid.

Ses sculptures testent l'imagination du spectateur, car elles montrent des objets connus dans un contexte différent de celui habituel et remplissant une fonction différente, ce qui leur confère une nouvelle identité. Ainsi, faisant appel à l'ingéniosité et au sens de l'humour, l'artiste gagne la complicité du public et l'invite à participer à son propre jeu, qui consiste à recréer la réalité et à la transformer en... art.