Sur l'artiste
Le céramiste hollandais Wouter Dam (né en 1957) commence ses sculptures ondulantes et abstraites sur la roue, bien que cela puisse ne pas être apparent à première vue. Pour créer ses rubans d'argile monochromes finement travaillés, l'artiste lance d'abord 10 à 12 cylindres, qu'il coupe ensuite et assemble, fabriquant des œuvres qui, selon Nesrin pendant de Ceramic Review, «se tordent, se courbent et s'écoulent, contenant et un espace clos. »Fils d'un architecte à Utrecht, aux Pays-Bas, Dam a été encouragé à explorer la forme et la beauté dès son plus jeune âge. En 1975, l'artiste entre à l'Académie Gerrit Rietveld d'Amsterdam, étudie avec Jan van der Vaart et commence ses explorations de la forme et du volume qui se poursuivront tout au long de sa carrière.Les premières œuvres de Dam suggèrent la direction que prendrait son œuvre, bien qu'elles maintiennent une fonctionnalité que ses sculptures matures ont abandonnées. Ces formes de vaisseaux, qui commencent à rompre avec la symétrie des vases classiques dont elles s'inspirent, suggèrent encore une capacité latente à contenir. En revanche, David Pagel du Los Angeles Times décrit les sculptures de table ultérieures de Dam comme des formes «délicieusement inutiles» qui «articulent une notion radicalement différente de la beauté, dans laquelle l'étrangeté et l'exagération satisfont les besoins autrefois remplis par la symétrie.» Dam révèle que dans son travail, il s'efforce de donner «juste un vague souvenir de la chose réelle, juste un indice. Il devrait y avoir suffisamment de place pour que le spectateur laisse libre cours à sa propre imagination». Ses sculptures font référence subtile aux formes classiques mentionnées ci-dessus, ainsi qu'aux pots néolithiques et de l'âge du fer, au corps humain, aux bateaux en bois et au fracas des vagues eux-mêmes. Le résultat est un mélange merveilleux et minimal de ses matériaux d'origine et des objets élégants qui obéissent à leur propre logique idiosyncratique.Le travail de Wouter Dam a été largement exposé dans le monde entier, notamment en Allemagne, au Japon, en France et dans sa Hollande natale. Son travail fait partie des collections du Stedelijk Museum d'Amsterdam, du Musée des Arts Décoratifs de Paris, du Victoria and Albert Museum de Londres et du Detroit Institute of Art, entre autres.
