A large Japanese porcelain blue and white bowl, Arita, Edo period, c. 1660-1680 1660 - 1680

Artiste Inconnu

Porcelaine japonaisePorcelaine
12.80 cm, ø 32 cm
ConditionVery good
Prix sur demande

Menken Works of Art

• Sur l'oeuvre d'art
  A large blue and white bowl with floral decoration.
  Japan, Arita, Edo period, c. 1660-1680.
  
  The large bowl with a bulbous body, spreading sides and everted rim, almost of klapmuts shape, decorated in underglaze blue with large flowering chrysanthemums (菊 kiku) with leaves, the rim with a band of foliate (唐草 karakusa) scrolls, the inside decorated with a pot from which chrysanthemum flowers emerge, set against the background of a fenced garden courtyard. The outer rim has a deep cobalt border (almost of a black tone), fluxing inwards. The bowl is supported on a high footring, the base with a circle in underglaze blue, around the outside of the foot with a triple blue line.
  
  Although some types of chrysanthemum begin flowering in the summer, the chrysanthemum is primarily an indication of autumn. Like many autumn motifs, the chrysanthemum evokes feelings of melancholy in Japan.
  The flowerpot (花盆 kabon) motif was used on the first Japanese export porcelain in the mid-17th century and comes from Chinese Kraak porcelain.
  
  Ref:
  A blue and white shaving bowl with an exact similar decoration of a flowerpot with chrysanthemum and of the same style, dated by the author to the Kanbun period (1661-1673) is in the Groninger Museum collection and published in: A Survey of Japanese Ceramics (Maria Penkala, 1980), p. 188.
  
  A large blue and white bowl of the same shape is in the collection of August the Strong, Dresden, SKD Museum, registration no. PO 954
  
  For other large blue and white bowls of the same shape, see: Porcelain for Palaces (John Ayers, Oliver Impey and J.V.G. Mallet, 1990), p. 100, pl. 44 and p. 109, pl. 59
  
  For an explanation on the chrysanthemum symbolism and the origin of the flowerpot on Japanese ceramics, see: Kakiemon Porcelain (Menno Fitski, 2011), p. 149.
  
  Dimensions:
  Diameter 32 cm, height 12.8 cm.
  
  Condition:
  Very good condition, without damages.
  
  Inv. No: MW99
• Sur l'artiste

  Il peut arriver qu'un artiste ou un créateur soit inconnu.

  Certaines œuvres ne doivent pas être déterminées par qui elles sont faites ou elles sont faites par (un groupe d') artisans. Les exemples sont des statues de l'Antiquité, des meubles, des miroirs ou des signatures qui ne sont pas claires ou lisibles, mais aussi certaines œuvres ne sont pas signées du tout.

  Vous pouvez également trouver la description suivante :

  •"Attribué à …." A leur avis probablement une oeuvre de l'artiste, au moins en partie

  •« Atelier de …. ou « Atelier de » À leur avis, une œuvre exécutée dans l'atelier ou l'atelier de l'artiste, éventuellement sous sa direction

  •« Cercle de… ». A leur avis une oeuvre de la période de l'artiste témoignant de son influence, étroitement associée à l'artiste mais pas forcément son élève

  •« Style de … ». ou "Suiveur de ...." Selon eux, une œuvre exécutée dans le style de l'artiste mais pas nécessairement par un élève ; peut être contemporain ou presque contemporain

  •« Manière de… ». A leur avis une oeuvre dans le style de l'artiste mais d'une date plus tardive

  •"Après …." A leur avis une copie (quelle qu'en soit la date) d'une oeuvre de l'artiste

  •« Signé… », « Daté… ». ou « Inscrit » À leur avis, l'œuvre a été signée/datée/inscrite par l'artiste. L'ajout d'un point d'interrogation indique un élément de doute

  • "Avec signature ….", "Avec date ….", "Avec inscription …." ou "Porte signature/date/inscription" à leur avis la signature/date/inscription a été ajoutée par quelqu'un d'autre que l'artiste

Êtes-vous intéressé par l'achat de cette oeuvre?