Daum Nancy Cardemine by Daum Nancy
Scroll to zoom, click for slideshow

Daum Nancy Cardemine 1900 - 1920

Daum Nancy

35 cm
ConditionExcellent
Prix sur demande

Art Deco Kooymans Jr.

  • Sur l'oeuvre d'art
    This exquisite glass vase by Daum Nancy is a quintessential example of the French Art Nouveau movement, capturing the delicate beauty of nature through the sophisticated "cameo glass" technique. Created circa 1900–1910, the piece features a tall, slender trumpet form that gracefully flares at the rim and anchors into a bulbous, mottled base. The composition is dominated by finely rendered violets, with their vibrant purple petals and slender green stems rising from the darker, earth-toned glass at the bottom.

    The vase is crafted using multiple layers of glass, where the floral motif is achieved through precise acid-etching to create varying levels of relief against a frosted, opalescent background. This technique, often enhanced by delicate enamel hand-painting, gives the flowers a lifelike quality and a soft, painterly texture. True to the spirit of the École de Nancy, the design utilizes a refined color gradient—transitioning from a misty, translucent white at the top to a deep, mossy green and brown at the base—evoking a quiet spring morning in a forest. This work stands as a testament to the Daum brothers' mastery in transforming industrial glass into a luminous, sculptural homage to the natural world.
  • Sur l'artiste

    Daum Nancy est l'une des maisons verrières les plus influentes et raffinées de l'histoire de l'art européen. Fondée à Nancy en 1878 par Jean Daum, ancien notaire qui avait perçu le potentiel de l'art verrier naissant en Alsace-Lorraine, la maison, à l'origine une modeste verrerie, devint, sous l'impulsion de ses fils Auguste et Antonin Daum, le cœur battant de l'Art nouveau français.

    À l'opposé de la production industrielle de masse, Daum Nancy a toujours privilégié une approche quasi poétique du verre. Les frères Daum ont exploré avec passion les textures, les dégradés de couleurs et les jeux de lumière à travers de multiples couches de verre. Ils sont devenus célèbres pour leurs verres camées multicouches, où motifs floraux, libellules, paysages et saisons semblent prendre vie au sein même du verre. Chaque pièce n'est pas un objet, mais une sculpture : organique, onirique et profondément liée à la nature.

    Daum a collaboré étroitement avec des artistes de l'École de Nancy, parmi lesquels Émile Gallé, Henri Bergé et Jacques Grüber. Ce croisement entre artisanat et art a donné naissance à une nouvelle forme révolutionnaire d'art verrier : sensuelle, d'une grande maîtrise technique et d'une incroyable finesse. Vers 1900, Daum remporta des prix internationaux et devint l'une des marques les plus recherchées dans le domaine du luxe et des arts décoratifs.

    Aujourd'hui encore, Daum Nancy reste fidèle à ses origines : un cristal entièrement façonné à la main, souvent selon la technique de la pâte de verre redécouverte par la manufacture au début du XXe siècle. La marque est synonyme d'élégance française, de savoir-faire et d'une rare continuité artistique.

Êtes-vous intéressé par l'achat de cette oeuvre?

Artwork details