"Salomé" 1918

Harmen Meurs

Huile sur toile originale
139 ⨯ 81 cm
Prix sur demande

Studio 2000 Art Gallery

• Sur l'oeuvre d'art
  
  Olieverf op doek
  139 x 81,5 cm.
  Gesigneerd en gedateerd: rechts onder met monogram ‘1918’
  Herkomst: Particuliere collectie, Nederland; Kunsthandel Jacques Fijnaut.
  
  Literatuur: Adriaan Venema, Nederlandse schilders in Parijs 1900-1940, Baarn 1980, p. 256 (ill.); Adriaan Venema, Harmen Meurs 1891-1964, uitgave in eigen beheer, s.a., p. 10 (ill.).Harmen Meurs woonde en werkte in Amsterdam, vanaf 1940 op de Veluwe. Maakte enkele reizen naar Parijs en verbleef er langere tijd van 1918 tot 1919. Schilderde in Parijs stadsgezichten en schilderijen in symbolistische trant. (Uit: Venema, p. 257). Adriaan Venema schrijft in zijn monografie over Meurs (p. 8): ‘Over het werk tussen 1915 en
  1920 schreef hij [Meurs] in februari 1921: ‘De laatste jaren herhaaldelijk naar Frankrijk geweest. Veel figuur en stadsgezichten geschilderd onder invloed van expressionisme en kubisme. Ik schilder nu de verschijning van het gegeven, innerlijk gegroeid tot monumentaliteit”. Onbetwistbaar hoogtepunt uit die jaren is zijn schilderij Salomé geweest, waarin hij een monumentale vorm [vond] voor het : “overheerschend dramatische” van het beeld en waarin hij nauw aansloot bij het werk van de Weense school.’
• Sur l'artiste

  Harmen Hermanus Meurs était un peintre et aquarelliste hollandais. Entre 1909 et 1912, il fréquente la Rijksschool voor Kunstnijverheid et la Rijksakademie van Beeldende Kunsten (Académie nationale des beaux-arts), toutes deux à Amsterdam. Il suit les cours de Louis Raemaekers, caricaturiste politique. En 1918, Meurs rejoint l'association d'artistes De Onvangenen (Les Indépendants). Il en fut le président jusqu'en 1932.

  Meurs devient un artiste reconnu qui expose également à l'étranger. Il a peint des paysages, des paysages urbains et des portraits, mais s'est principalement spécialisé dans la peinture de scènes paysannes et de natures mortes de fleurs. Son style était initialement post-impressionniste. Plus tard, il s'est inspiré de l'expressionnisme et du fauvisme. A partir de 1925, son travail devient plus réaliste et s'apparente à la 'Neue Sachlichkeit' (Nouvelle Objectivité).
  Il a été actif aux Pays-Bas et en France. Il se rend à Paris pour une exposition sur le surréalisme allemand et belge en 1930, pour le compte de De Onvangenen. Cette exposition, au Stedelijk Museum, était la première exposition sur le surréalisme aux Pays-Bas.

  Meurs était un farouche opposant aux nazis et l'a montré dans ses œuvres. Il a refusé de devenir membre de la Reichskulturkammer et s'est isolé en tant qu'artiste. Après la guerre, il voyage en Espagne et en France. Meurs a continué à peindre jusqu'à sa mort en 1964.

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