Eternal Autumn 2025
Noah Voûte
BladgoudEpoxyKunststof/ PlasticGoudAcrylaat
120 ⨯ 120 ⨯ 5 cm
ConditionExcellent
€ 3.500 - 4.500
Art Gallery Voûte
- Over kunstwerkEternal Autumn
Mixed media and leaves on canvas, 120x120 cm. We ship worldwide.
In the Plantagepark in Schiedam, every autumn countless leaves fall from the trees. Leaves that have fulfilled their purpose: they offered shade, they breathed with the seasons, they carried the life of the tree through summer and spring. When they fall, they dry, decay, and disappear. Nature makes space for what is new—young leaves arrive, the cycle continues.
Just as in life: what ends opens room for what begins.
Noah and Edwin gathered these fallen leaves—leaves that would otherwise be forgotten, swept away, or quietly returned to the earth. We arranged them carefully, layer upon layer, and sealed them with varnish, bronze powder, and acrylic paint. The bronze color gives them permanence: bronze does not decay, bronze does not rust, it remains.
In this work, leaves that once were destined to disappear are preserved.
They are given a new life, not as leaves, but as memory. As time made visible.
Autumn, or perhaps Eternal Autumn, captures the delicate space between passing and staying.
The painting is an homage to everything that lives, fades, and yet remains in another form. In this way, Noah has not only preserved leaves, but also a fragment of life itself—the desire to hold on to moments that otherwise slip away.
Here, autumn is not an ending.
It is remembrance.
It is continuity.
It is the echo of life made eternal. - Over kunstenaar
Noah Voûte (2009) begon met schilderen toen hij 10 jaar oud was. Hij werd beïnvloed door verschillende kunstenaars wier werk hij in de kunstgalerie van zijn ouders zag. Toen hij drie jaar oud was, reisde hij met zijn ouders en zag veel kunsttentoonstellingen in het Midden-Oosten, Spanje en Frankrijk.
Hij houdt van abstracte schilderijen, die soms op landschappen en stranden lijken. Inspiratie haalt hij uit de heldere luchten en gouden stranden van het eiland Madeira en Ibiza, die hij af en toe verwerkt in zijn abstracte schilderijen.
Zijn liefde voor abstracte schilderijen komt vooral voort uit de artistieke vrijheid die het geeft. Zijn ouders geloven ook dat het hem leert om buiten de gebaande paden te denken.
De schilderijen ontstaan door meerdere materialen over elkaar heen te leggen. Hierdoor krijgen de kunstwerken een bepaalde diepte. Noah gebruikt graag acrylverf omdat deze snel droogt, maar ook inkt, poeder en epoxy om de lagen glanzend te maken. Ook gebruikt hij bladgoud, omdat de kleine stukjes bladgoud het schilderij een bepaalde sterke en pure energie geven. Soms is het bladgoud niet zichtbaar omdat het verborgen is in een van de lagen.
Onlangs is Noah begonnen met het schilderen van grotere kunstwerken die de kijker een nog groter gevoel geven 'binnen' te zijn van de energie die in de schilderijen wordt weerspiegeld. Noah is van plan een grotere verscheidenheid aan materialen te gebruiken en te blijven experimenteren.
Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?
Artwork details
Related artworks
- 1 - 4 / 11
- 1 - 4 / 24
- 1 - 4 / 24
- 1 - 4 / 24
- 1 - 4 / 24
- 1 - 4 / 12



















































































































