Two One Two Three 2016
Aldo van den Broek
AcrylaatPaneel
150 ⨯ 100 cm
Prijs op aanvraag
Bruning Heintz Fine Art
- Over kunstwerkGrootte 150 x 100 cm
Materiaal Acrylverf op paneel
Provenance Particuliere collectie (ex-danser)
Dit indrukwekkende werk van Aldo van den Broek uit 2016 is een schilderij dat zich niet in één oogopslag laat begrijpen. Met zijn formaat van 150 x 100 cm heeft het een fysieke aanwezigheid die de kijker bijna dwingt stil te staan en langer te kijken. Juist daarin ligt de kracht van het werk: het openbaart zich langzaam en verandert telkens van betekenis, afhankelijk van wie ervoor staat en in welke stemming. De compositie is opgebouwd uit ruwe materialen, donkere lagen verf, karton, jute en transparante sluiers. Het oppervlak leeft. Scheuren, druipers en texturen maken zichtbaar dat dit werk niet alleen geschilderd, maar ook opgebouwd en doorleefd is. De grijs-, zwart- en wittinten zorgen voor een ingetogen, bijna theatrale sfeer. Het lijkt alsof we kijken naar een podium waarop licht en schaduw de hoofdrol spelen. Onderaan en verspreid over het doek verschijnen kleine menselijke silhouetten. Soms staan er twee figuren dicht bij elkaar, elders staat iemand alleen, verderop lijken drie personen zich tot elkaar te verhouden. Daarmee roept het werk direct gedachten op aan menselijke relaties: nabijheid en afstand, samenzijn en eenzaamheid, verbinding en verwijdering. De herhaling van tweetallen, eenlingen en groepjes maakt het beeld universeel. Iedereen herkent er eigen ervaringen in. Dat het schilderij afkomstig is van een ex-danser die vaak letterlijk in de schijnwerpers heeft gestaan, geeft het nog een extra laag. De figuren lijken zich inderdaad te bewegen in lichtbundels, gevangen tussen zichtbaarheid en anonimiteit. Alsof het werk gaat over wat zich afspeelt vóór het publiek, maar vooral ook daarachter: de emotionele dynamiek tussen mensen op en buiten het podium. In het bruine vlak bovenin verschijnt, voor wie langer kijkt, een gezicht. Niet direct zichtbaar, maar verborgen in de donkere vormen. Dat gezicht voelt als een innerlijke aanwezigheid: een herinnering, een waarnemer, misschien het zelf dat meekijkt naar de scènes eronder. Het schilderij nodigt daarmee uit tot introspectie. De subtiele rode lijn aan de rechterzijde doorbreekt het monochrome palet en werkt als een emotionele ader door het werk. Zij vormt een verbinding met het gevoel. Juist omdat rood zo spaarzaam is ingezet, krijgt het grote betekenis. - Over kunstenaar
Aldo van den Broek (1985) is een Nederlandse autodidactische beeldend kunstenaar en schilder, bekend om zijn rauwe, expressieve beeldtaal waarin vergankelijkheid, geschiedenis en menselijke interactie centraal staan. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van abstractie en figuratie en kenmerkt zich door een gelaagde opbouw van verf, krassen, teksten en gevonden beeldfragmenten. Hierdoor ontstaan composities die tegelijk kwetsbaar en krachtig aanvoelen, alsof sporen van herinneringen, stedelijke landschappen en menselijke aanwezigheid in het doek zijn achtergebleven.
Van den Broek werkt intuïtief en fysiek; het maakproces zelf speelt een belangrijke rol in zijn oeuvre. Hij gebruikt uiteenlopende materialen en technieken om oppervlakken te creëren die verweerd, beschadigd of haast archeologisch ogen. In zijn schilderijen resoneren invloeden uit straatcultuur, architectuur, fotografie en kunstgeschiedenis, zonder ooit volledig naar één stijltraditie te verwijzen. Juist die spanning tussen controle en verval geeft zijn werk een intense, bijna tastbare energie.
Zijn oeuvre onderzoekt hoe tijd en menselijke handelingen sporen nalaten — zowel op objecten als in collectieve herinneringen. De werken roepen vaak associaties op met afbrokkelende muren, vergeten affiches of fragmenten uit een verdwenen stad, maar blijven tegelijkertijd open voor persoonlijke interpretatie. Daarmee creëert Van den Broek een visuele wereld die zowel confronterend als poëtisch is, en waarin schoonheid ontstaat uit imperfectie en erosie.
Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?
Artwork details
Related artworks
Rene Rietmeyer
"Portrait of Little Sara" 20182018
Prijs op aanvraagEuropean Cultural Centre Collection
Wim de Haan
Zonder titel (Mia de Haan noemde het 'niervorm')1955
Prijs op aanvraagBruning Heintz Fine Art
1 - 4 / 24- 1 - 4 / 24
- 1 - 4 / 24
Emil Rizek
Bloemenmarkt bij het Janskerkhof te Utrecht1930 - 1960
Prijs op aanvraagBruning Heintz Fine Art
Erasmus Dülmen-Krumpelmann
Kroning van Koningin Juliana in 19481948
Prijs op aanvraagBruning Heintz Fine Art
Nicolaas van der Waay
Stadhouderskade met Rijksmuseum1880 - 1900
Prijs op aanvraagBruning Heintz Fine Art
Wim de Haan
Zonder titel (Mia de Haan noemde het 'niervorm')1955
Prijs op aanvraagBruning Heintz Fine Art
1 - 4 / 12





















































































