Gerardus "Geer" van Velde (Lisse, 5 de abril de 1898 – Cachan, 5 de março de 1977) foi um pintor holandês considerado um dos principais artistas da École de Paris do pós-guerra. Inicialmente, trabalhou como pintor de casas, mas mais tarde tornou-se um artista influente com um estilo único.

Início da vida e educação

Geer van Velde nasceu em Lisse como o segundo filho de Willem Adriaan van Velde e Hendrika Catharina von der Voorst. O seu pai era proprietário de uma pequena empresa de transporte fluvial que comercializava lenha e carvão no Reno, mas após a falência abandonou a família, deixando Geer e os seus três irmãos na pobreza. Em 1903, a família estabeleceu-se em Haia, onde Geer começou como aprendiz de designer na empresa Schaijk & Kramers aos doze anos de idade. Aqui o seu interesse pela arte foi incentivado e teve a oportunidade de desenvolver as suas capacidades artísticas.

Carreira e Desenvolvimento Artístico

Em 1925, Geer mudou-se para Paris para se juntar ao seu irmão mais velho, Bram van Velde, e desenvolver ainda mais o seu talento artístico. Inicialmente, produziu trabalhos figurativo-expressionistas, mas depois de se mudar para o sul de França em 1938, encontrou o seu próprio estilo, influenciado pela luz do Mediterrâneo. O seu trabalho caracterizou-se pela redução da realidade a linhas verticais, horizontais e diagonais, combinadas com áreas de cor. A exibição de uma luz pálida e filtrada desempenhou um papel importante nisso. Até 1940, as figuras e os objetos ainda eram reconhecíveis no seu trabalho, mas mais tarde o seu estilo evoluiu para uma abstração mais profunda.

Durante a sua carreira, Geer van Velde expôs em vários países e participou em importantes eventos artísticos. Em 1963 viajou para o Brasil para exposições individuais na Bienal de São Paulo e no Rio de Janeiro. O seu trabalho foi reconhecido e apreciado internacionalmente, sendo considerado um importante representante da École de Paris.

Morte

Geer van Velde morreu a 5 de março de 1977 em Cachan, França, aos 78 anos. O seu legado inclui uma obra rica que ilustra a transição da figuração para a abstração e enfatiza a sua contribuição única para a arte moderna.