In un'intervista con l'artista Frank Piasta viene discussa l'influenza dei suoi insegnanti, Gotthard Graubner e Kuno Gonschior, sul suo percorso artistico. Mentre l'attenzione di Graubner al colore e all'interazione tra aspetti materiali e immateriali nel suo lavoro è evidente, Piasta sottolinea la continuazione di una certa tradizione artistica. Vede la sua arte come parte del "modernismo radicale" e un'esplorazione continua della storia della sperimentazione artistica.
La conversazione approfondisce le scelte materiche di Piasta, in particolare l'uso del silicone. Descrive come è arrivato a utilizzare il silicone come mezzo per la sua arte, evidenziando le proprietà uniche di fluidità e opacità del materiale. Il lavoro di Piasta spesso sfuma il confine tra tangibile e intangibile, creando una tensione che attrae e talvolta respinge gli spettatori.
Il processo artistico di Piasta è caratterizzato dalla casualità controllata e dall'atto fisico di stendere e strutturare la pittura. Il suo lavoro spesso sfida le nozioni tradizionali della pittura e non si considera confinato nell'etichetta di pittore. Dà priorità al processo rispetto ai piani predeterminati, consentendo ai dipinti di evolversi organicamente.
La stratificazione del silicone nell'opera di Piasta oscura l'esatta determinazione del colore, conducendo a un'illusoria indistinzione spaziale. Questo effetto a volte evoca un senso di paesaggio nei suoi dipinti, attingendo alle tradizioni pittoriche europee. Piasta discute anche dell'influenza degli artisti americani che rifiutano la tradizione e della tensione creativa che nasce dai loro diversi approcci.
La sfocatura e l'estetica dell'immagine sfocata sono cruciali per il lavoro di Piasta. Crea intenzionalmente transizioni che sfidano la percezione dello spettatore, incoraggiando l'autoriflessione e la ricerca di nuovi punti di vista. La sfocatura nel suo lavoro funge da strumento provocatorio per stimolare il pensiero e le domande nello spettatore, piuttosto che un mezzo per rivelare il sé interiore.
Nel complesso, l'arte di Frank Piasta rappresenta una continuazione delle tradizioni artistiche spingendo al contempo i confini della pittura e della percezione, enfatizzando l'interazione tra materiale e immateriale, nonché la possibilità controllata nel suo processo creativo.
