Blow my Mind II by James Chiew
Blow my Mind II by James Chiew
Blow my Mind II by James Chiew
Blow my Mind II by James Chiew
Blow my Mind II by James Chiew
Blow my Mind II by James Chiew
Blow my Mind II by James Chiew
Blow my Mind II by James Chiew

Blow my Mind II 2023

James Chiew

EpoxyAluminiumPigmentKunststof/ PlasticOlieverfMetaalAcrylaatVerf
150 ⨯ 100 cm
ConditionExcellent
€ 8.500

CJS Gallery

  • Over kunstwerk
    Artist: James Chiew
    Title: Blow my mind II
    Technique:  aluminium / goldleaf / mixed media / high gloss resin
    Size: 150x100cm
    Edition: 15

    "Blow My Mind II" - A Captivating Fusion of Form and Symbolism

    In the realm of contemporary art, where boundaries are constantly blurred and unconventionality reigns supreme, "Blow My Mind" stands as a beacon of creativity and intrigue. This captivating sculpture, meticulously crafted from mixed media, epoxy, and golden leaf, embodies a harmonious blend of form and symbolism, inviting viewers to embark on a journey of intellectual exploration and visual delight.

    At its core, "Blow My Mind II" presents a striking contrast between the men's structured, formal attire and her ephemeral, cloud-like head. This juxtaposition serves as a powerful metaphor for the duality of human existence, highlighting the interplay between our grounded realities and the boundless realms of our imaginations. The men's stoic demeanor, conveyed through her tailored suit and composed posture, suggests a sense of control and rationality. Yet, her cloud-like head, a kaleidoscope of vibrant hues, alludes to the uncontainable power of dreams, emotions, and the subconscious.

    The artist's masterful use of mixed media, epoxy, and golden leaf further enhances the artwork's symbolic depth. The smooth, polished surface of the epoxy evokes a sense of resilience and strength, while the subtle imperfections and irregularities in the mixed media elements hint at the fragility and unpredictability of the human spirit. The golden leaf, meticulously applied in intricate patterns, adds an element of luxury and opulence, signifying the inherent value of the human mind and its boundless potential.

    With its limited edition of only 15 pieces worldwide, "Blow My Mind" is not merely a sculpture; it is a testament to the boundless creativity and innovation that define the contemporary art landscape. Each piece stands as a unique expression of the artist's vision, inviting collectors to not only admire its aesthetic beauty but also engage with its profound symbolism.

    As viewers gaze upon "Blow My Mind," they are compelled to confront the duality of their own existence, the interplay between their structured exterior and their ever-evolving inner world. The sculpture challenges us to question the boundaries between rationality and imagination, between control and surrender. It encourages us to embrace the boundless possibilities of our minds, to let our thoughts soar like the vibrant clouds above.

    "Blow My Mind" is more than just a sculpture; it is an invitation to embark on a journey of self-discovery, a testament to the transformative power of art to challenge perspectives and expand horizons. It is a reminder that within our minds lies a universe of possibilities, waiting to be explored and embraced.
  • Over kunstenaar

    Voor kunstenaar James Chiew ontstaat niets uit toeval. Al zijn creatieve uitingen komen voort uit zijn enorme drang naar experiment en innovatie. In zijn veelzijdige mixedmediawerken zoekt de van origine Singaporese autodidact altijd de grens op. Dat zie je terug in zijn ideeën en materiaalkeuze. Op eigenzinnige en originele wijze combineert James (fotografische) beelden en objecten met verschillende materialen, zoals hout, metaal, acrylverf, epoxy en al het andere dat mogelijk is.

    Daarmee mixt hij moderne, grafische technieken met klassieke werkwijzen en analoge materialen.
    James Chiew: “Het digitale tijdperk biedt ongekende mogelijkheden. Ik experimenteer er lustig op los, omdat ik altijd op zoek ben naar nieuwe invalshoeken. De uitdaging voor mij is om het onmogelijke proberen te realiseren. 

    Ik wil dingen mooier maken. Dat begint vaak in mijn directe omgeving. Alledaagse voorwerpen thuis en in de studio probeer ik op een bijzondere manier te laten zien. Door objecten te pimpen laat ik mensen er anders naar kijken en over denken.” Zijn kunstwerken hebben altijd veel diepgang: letterlijk én figuurlijk ontdek je in zijn werken meerdere lagen.

    Fotografie vormt pas enkele jaren de basis voor James Chiew en bleek het startsein voor zijn nieuwe periode. De camera en fotomateriaal bieden hem ongekend veel perspectieven, wat direct resulteerde in zijn tot nu toe meest erkende werk: Beatrix 3-D. Hiermee werd hij in 2013 uitgenodigd voor de tentoonstelling ‘Beeld van Beatrix’ in Paleis Het Loo en Paleis Soestdijk ter ere van Beatrix’ 75e verjaardag.

Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?