Johann Loetz Witwe – Phänomen Genre vaas in blauw opaal – 1902 1902 - 1903

Johann Loetz (Lötz) Witwe Klostermühle

Glas
24 cm, ø 9 cm
ConditionMint
Prijs op aanvraag

Antiques Emporium

• Over kunstwerk
  Deze spectaculaire Johann Loetz Witwe Jugendstil vaas behoort tot de iconische Phänomen Genre reeks, een serie waarin de befaamde glasproducent Johann Loetz Witwe zijn meest vernieuwende en artistieke technieken heeft toegepast. Deze specifieke vaas, die te dateren is rond 1902-1903, weerspiegelt de artistieke en technische innovaties die kenmerkend zijn voor de Weense Secession en Jugendstil beweging, waarin de combinatie van kleur, vorm, en techniek samensmelt tot een meesterwerk van glasblaaskunst.
  
  De vaas is vervaardigd uit een opaalblauwe glasmassa die naar de bovenkant toe steeds transparanter wordt, wat een subtiele en vloeiende overgang in kleur creëert. Deze kleurgradatie benadrukt het vakmanschap en artistieke inzicht dat Loetz bezat, en is typerend voor de experimentele stijl van de Phänomen Genre serie. De buik van de vaas is rijkelijk versierd met iriserende verticale banen in een fraai veermotief, dat licht vangt en weerkaatst in een schitterend spectrum van kleuren. Dit iriserende effect, dat sterk doet denken aan de natuurvormen en bewegingen waar Jugendstil om bekend staat, benadrukt het dynamische karakter van de vaas.
  
  Wat deze vaas uniek maakt, is de toevoeging van vier verticale, roodbruine 'tadpoles' die langs de vaas zijn aangebracht. Deze vormen worden omlijst door zilverkleurige, iriserende strepen die het geheel een extra diepte en contrast geven. De gedetailleerde plaatsing en afwerking van deze decoratieve elementen getuigen van de uiterst precieze technieken en artistieke visie die Loetz en zijn ontwerpers toepasten in deze periode.
  
  Het specifieke Phänomen Genre type van deze uitvoering is helaas niet bekend, omdat een groot deel van het Loetz archief uit de periode 1901-1903 verloren is gegaan. Desondanks kan, op basis van vorm, kleurgebruik, en de zeldzame signatuur op deze vaas, met zekerheid worden vastgesteld dat dit stuk een origineel Loetz-ontwerp is uit de periode 1902-1903. Vergelijkbare uitvoeringen uit dezelfde periode bevestigen dat dit stuk niet alleen esthetisch indrukwekkend is, maar ook een representatief voorbeeld vormt van de innovatieve stijl en technische virtuositeit die Loetz in het begin van de 20e eeuw ontwikkelde.
  
  Literatuur:
  Sammlung Karl H. Bröhan – Berlin – Kunst der Jahrhundetwende und der zwanziger Jahre. Blz. 195
• Over kunstenaar

  Lötz/Loetz werd in 1840 opgericht door Johann Lötz en was een bedrijf gevestigd in Bohemen, in de Tsjechische Republiek, in de tijd dat Lötz tot het keizerrijk Oostenrijk-Hongarije behoorde. In 1879 nam een kleinzoon van Lötz, Max Ritter-Von Spaun, de zaak over van zijn grootmoeder en hield de naam Joh. Lötz Witwe.

  Vanaf dat moment begon Johann Lötz Witwe echt naam te maken, ze ontwikkelden nieuwe innovatieve glastechnieken, maar ook hun vormgeving en felle kleuren waren helemaal vernieuwend. Ze ontwierpen bijzondere vormen en vazen, luxe artikelen, die ze verkochten in luxe winkels in Wenen, Berlijn, Hamburg, Parijs, Londen, Milaan, Brussel en Madrid. Het maakte ze al snel zeer bekend en beroemd.

  Het was de periode dat de Art Nouveau of zoals dat in Duitsland Jugendstil genoemd werd, bloeide. Ze gebruikten organische vormen, de natuur was hun voorbeeld, ook voor Lötz ontwikkelden ze prachtige decors, gelijkend op vlindervleugels, zoals het papillondecor van deze vaas, vaak werden de vormen organisch gevormd door met een tang het hete glas ongelijk te vormen, evenals bloemen worden gevormd. Maar ook een octopus of zeeschelpen werden als voorbeeld genomen voor hun bijzondere vazen en decors.

  Lötz nam deel aan allerlei Wereldtentoonstellingen, waaronder de beroemde Wereldtentoonstelling van 1900 in Parijs waar ze de Grote Prijs wonnen. Ze werden bekroond met tal van prijzen voor deelname aan Wereldtentoonstellingen. Max Ritter von Spaun ontving ook speciale onderscheidingen voor zijn bijdrage aan de glasindustrie, in 1883 mocht hij de keizerarend in hun schild en zegel gebruiken, ze mochten ook K.K. Zet Private Glass Factory voor hun naam. In 1889 ontving hij ook een ridderschap van Franz Josef. Maar ook andere koningshuizen waren erbij betrokken. Hij ontving de Belgische Leopoldsorde en het eervolle Franse Legion d'Honneur.

  Hun ontwerpen vielen in de smaak, ook in de Verenigde Staten. Tiffany werkte met Lötz aan de set van Favril. Lötz patenteerde enkele van hun speciale technieken, zoals degene die ze gebruikten om het Phänomen-decor te maken. Ze waren in staat iriserend glas te maken. Kortom, Lötz was een begrip geworden. En dat is het nog steeds.

  Lötz werkte ook nauw samen met andere glasfabrikanten zoals J.&L. Lobmeyer en E. Bakolowits Söhne in Wenen en met Argentor. Daarnaast werkte Lötz nauw samen met verschillende kunstenaars, zoals Josef Hoffmann, Koloman Moser, Franz Hofstötter, Michael Powolny en andere kunstenaars van de Wiener Werkstätte. Michael Powolny was verantwoordelijk voor de veel strakkere tangovazen uit de jaren twintig.

  De Eerste Wereldoorlog en het einde van het Oostenrijkse rijk betekenden een moeilijke periode voor Lötz.
  Lötz heeft bestaan tot 1940, na een bombardement is de fabriek volledig afgebrand. Na de Tweede Wereldoorlog behoorde Tsjechië tot de satellietstaten van de Sovjet-Unie, de fabriek werd genationaliseerd totdat deze uiteindelijk in 1947 werd gesloten.

  Het glas van Lötz is nog steeds erg populair en wordt wereldwijd verzameld, daarnaast is hun oeuvre ook terug te vinden in vele museumcollecties.

Bent u geïnteresseerd om dit kunstwerk te kopen?