Portret van Guusje van Dongen 1929

Otto van Rees

Lápis de cor
34 ⨯ 38 cm
€ 4.200

Bob Scholte Fine Art

• Sobre arte
  Otto van Rees (1884–1957)
  Portret van Guus van Dongen
  Rechtsonder gesigneerd en geannoteerd 'Madame v. Dongen'.
  Kleurpotlood op papier
  34 x 38 cm
  Gelijst
  
  Conditie:
  Verkeert in zeer goede staat, met slechts lichte sporen van ouderdom.
  
  Tentoonstellingen:
  Hoensbroek, Galerie De Sloof, Otto van Rees, 23 januari – 21 februari 1965, cat. nr. 27;
  Den Haag, Gemeentemuseum Den Haag, Otto en Adya van Rees, 12 juli – 24 augustus 1975;
  Utrecht, Galerie Quintessens, Otto van Rees (1884–1957): schilderijen, tekeningen, 27 februari – 31 maart 1990;
  Laren, Singer Museum, Otto van Rees. 1884–1957: Verkenner van het modernisme, 31 januari – 27 april 2003.
  
  Literatuur:
  L. Grijns, E. van Faassen, J. de Raad, S. van Faassen & I. Lesparre, Otto van Rees, Zwolle (Waanders) 2005, p. 33, no. 369.
  Tentoonstellingscatalogus, Otto van Rees en Ayda van Rees (Centraal Museum Utrecht/Haags Gemeente Museum) 1975, p. 107.
  
  Provenance:
  Collection Kuitenbrouwer-van Rees, familie van de kunstenaar;
  Privécollectie, Rob van Vuure, 2016.
  
  Extra informatie:
  In dit stemmingsvolle portret tekent Otto van Rees Juliana Augusta Preitlinger (Guus) van Dongen (1878-1946), de eerste echtgenote van Kees van Dongen. In zachte, ritmische lijnen en een genuanceerd kleurgebruik legt hij haar vast. De afgewende blik en ingetogen lichaamstaal suggereren een moment van introspectie, waarmee Van Rees een verstilde psychologische diepte aan het portret verleent.
  
  Het kleurgebruik is spaarzaam maar doeltreffend ingezet: okergeel, blauw en roodbruin accentueren het gezicht, haar en kleding en creëren tegelijkertijd een zekere spanning tussen vorm en vlak. De achtergrond is nauwelijks uitgewerkt, waardoor de aandacht volledig naar de expressie en houding van het model wordt getrokken. Het resultaat is een ingetogen en tegelijk modern portret, typerend voor Van Rees’ Parijse periode, waarin hij laveerde tussen expressionisme en een persoonlijke variant van het kubisme.
• Sobre artista

  Otto van Rees (Freiburg im Breisgau, 20 de abril de 1884 – Utrecht, 19 de maio de 1957) foi um pintor holandês que desempenhou um papel importante no movimento vanguardista europeu do início do século XX. Cresceu num ambiente intelectual e socialista; seu pai, Jacob van Rees, foi professor de histologia na Universidade de Amesterdão e fundou a Colónia Idealista da Fraternidade Internacional em Blaricum, em 1899. Esta colónia serviu de ponto de encontro para livres-pensadores, anarquistas, filósofos e artistas.

  Aos dezassete anos, Otto conheceu Cathérine Dutilh, uma artista com formação artística de Bruxelas. Em 1902, mudaram-se juntos para uma cabana de colónia em Blaricum. Em outubro de 1904, Van Rees mudou-se para Paris, onde se instalou no Bateau-Lavoir, um local de concentração de artistas em Montmartre. Aqui entrou em contacto com figuras proeminentes como Pablo Picasso, Georges Braque e Juan Gris. A sua esposa, Adya Dutilh, juntou-se a ele em dezembro de 1904.

  Durante a sua estadia em Paris, Van Rees desenvolveu o seu estilo desde o neoimpressionismo até ao cubismo analítico. Expôs o seu trabalho em galerias de renome e participou em exposições importantes, incluindo a Sonderbund em Colónia (1912) e a Der Sturm em Berlim (1913).

  Durante a Primeira Guerra Mundial, Van Rees ficou em Ascona, na Suíça, um refúgio para artistas e intelectuais. Juntamente com Hans Arp e a sua esposa Adya, organizou uma exposição na Galeria Tanner em Zurique em novembro de 1915, que é considerada uma das primeiras exposições dadaístas.

  Após a trágica morte da sua filha mais velha num acidente de comboio em França, Van Rees regressou à Holanda em 1934. Aqui, decorou vários edifícios públicos com murais e tornou-se mentor de jovens artistas.

  Otto van Rees morreu a 19 de maio de 1957 em Utrecht. O seu legado inclui uma obra diversificada que reflete a evolução da arte moderna na Europa.

Você está interessado em comprar esta obra de arte?