The lithography shows a ethnical woman sitting quite relax and with a smile on a bed. She’s wearing loose fitting robes and a tulle band wrapped around her head, the beaded necklace she is wearing is visible from afar. Her right foot is resting on the edge of the bed with her right hand resting nonchalant on her knee. The left foot is on the floor and still has the orange shoe on. It’s not clear if the woman is wearing sunglasses or if her eyes are just not sketched very detailed. The setting is not clear weather it’s inside or outside. The sketch is both signed and dated. The frame is included. Kees van Dongen (1877 – 1968) was a Dutch-French painter who was one of the leading Fauves. Van Dongen’s early work was influenced by The Hague School and symbolism and it evolved gradually into a rough pointillist style. This sketch is signed in the right-hand corner. The sketch is probably made of charcoal on paper and is in good condition and framed.
Kees (Cornelis) Theodorus Marie van Dongen est né le 26 janvier 1877 à Delfshaven, dans la banlieue de Rotterdam, aux Pays-Bas. Kees van Dongen est un peintre français d'origine néerlandaise, l'un des principaux fauvistes après Henri Matisse, particulièrement réputé pour ses portraits de femmes aux formes sensuelles. Il a fréquenté l'Académie royale des beaux-arts de Rotterdam, travaillant avec J. Striening et J.G. Heyberg, et s'est installé à Paris à l'âge de 20 ans.
Ayant fait la connaissance de Matisse, il participe en 1905 au célèbre Salon d'Automne, où le groupe des Fauves reçoit son épithète. En 1907, il est engagé par Daniel Henry Kahnweiler, le marchand de Picasso, et sa réputation grandit. En 1908, il est invité à rejoindre le groupe expressionniste allemand Die Brücke (Le Pont), dont le centre est alors à Dresde.
Le style de portrait candide et coloré de Paris Kees van Dongen était immensément à la mode à la fin de la Grande Guerre (1914-1918). La figure de la femme mince, aux lèvres rouges, indubitablement aristocratique (comme dans Femme aux bijoux, 1905) devient son archétype plutôt effrayant. Son portrait d'Anatole France (1917) est particulièrement remarquable. Il a également peint de nombreuses marines et scènes de Paris richement colorées dans un style assuré et économique.
Outre la vente de ses peintures, van Dongen a également gagné un revenu en vendant des croquis satiriques au journal Revue Blanche. Il organisait également des bals costumés très réussis à Montparnasse, auxquels les gens payaient l'entrée, pour obtenir des revenus supplémentaires.
A partir de 1959, Kees van Dongen vit à Monaco. Il est mort dans sa maison de Monte-Carlo en 1968. Une vaste collection de l'œuvre de van Dongen est conservée au Nouveau Musée National de Monaco.
