Zon en maan by Greet Feuerstein
Scroll to zoom, click for slideshow

Zon en maan 1933

Greet Feuerstein

Peinture à l'huilePanneauPeindre
55 ⨯ 45 cm
Prix sur demande

Bruning Heintz Fine Art

  • Sur l'oeuvre d'art
    De nieuwe zakelijkheid (Duits: Neue Sachlichkeit) was een stilistische reactie binnen de kunsten in de jaren 1920-30 op het expressionisme dat eraan vooraf was gegaan. Kenmerkend voor de stijl zijn de emotieloze weergaven van alledaagse onderwerpen en de voorkeur voor eenvoud. De stroming vond haar oorsprong in de jaren 20 in en rondom het Bauhaus in Duitsland, dat daarmee van zeer grote betekenis is geweest voor allerlei zaken die tegenwoordig zeer alledaags zijn, zoals stalen meubels, roestvrijstalen bestek en hoogbouw met veel glaswerk aan de buitenkant. De term Neue Sachlichkeit werd in 1925 voor het eerst gebruikt door Gustav Friedrich Hartlaub toen hij directeur was van de Kunsthalle Mannheim. Nederlandse schilders die te relateren zijn aan de nieuwe zakelijkheid zijn onder meer Theo Stiphout, Wout Schram, Wim Oepts, Wim Bosma en Harmen Meurs. Er waren 3 substromingen binnen de nieuwe zakelijkheid: classicisme, magisch realisme en verisme. Het verisme vertegenwoordigt de linksgeoriënteerde onderstroom binnen de schilderstijl van de nieuwe zakelijkheid, met veel aandacht voor wat er volgens de leden ervan mankeerde aan de maatschappij. Dit uitte zich in groteske, apocalyptisch aandoende schilderijen. Bijgaand werk van Feuerstein uit het jaar 1933 is daar een mooi voorbeeld van.
    Signatuur Gemonogrammeerd
    Materiaal Olieverf op paneel
    Stroming Nieuwe zakelijkheid
    Provenance Particuliere collectie
    Gedateerd 1933
    Grootte 45 x 55 cm

  • Sur l'artiste

    Margaritha Sara « Greet » de Gruyter-Feuerstein (Aardenburg, 29 avril 1893 – La Haye, 4 février 1986) était une artiste néerlandaise polyvalente, connue comme aquarelliste, peintre, graphiste, illustratrice, pastelliste, dessinatrice, artiste à la plume et artiste textile.

    Éducation et début de carrière

    Après ses études à l'école ménagère d'Amersfoort en 1911, Greet Feuerstein a eu l'opportunité de suivre des cours à l'Académie royale des beaux-arts de La Haye. Au début, elle étudie auprès d'Albert Roelofs, mais trouve son approche inadaptée et décide de trouver sa propre voie. Cette quête la conduisit à Jan Toorop, auprès duquel elle fit son apprentissage. Grâce à Toorop, elle a également rencontré sa fille, Charley Toorop, ce qui a influencé son développement ultérieur.

    Vie personnelle

    En 1926, Greet épousa le critique d'art et directeur de musée W. Jos. le Gruyter. Le couple s'installe à Soesterberg puis à La Haye. Ensemble, ils ont eu plusieurs enfants. Après leur divorce en 1948, Greet continue de vivre à La Haye, où elle poursuit sa carrière artistique.

    Développement artistique et style

    L’œuvre de Greet Feuerstein montre une distinction claire entre ses œuvres d’avant et d’après-guerre. Ses premiers portraits présentent des similitudes avec ceux de Charley Toorop, caractérisés par des coups de pinceau fermes et des formes épurées. Après la Seconde Guerre mondiale, son style évolue vers une approche plus aérienne et organique, avec des couleurs plus vives et des motifs exotiques. Cette évolution est visible aussi bien dans ses portraits que dans ses natures mortes.

    Expositions et adhésions

    Après la guerre, Greet devient membre du Pulchri Studio à La Haye, où elle expose régulièrement. Ses œuvres ont été exposées, entre autres, au Stedelijk Museum d'Amsterdam (1929) et au Kunstcentrum de La Haye (1962-1963). Malgré son œuvre modeste, en partie due à sa tendance à détruire les œuvres, elle a laissé une empreinte durable sur le monde de l'art néerlandais.

    Héritage

    Greet de Gruyter-Feuerstein est décédée le 4 février 1986 à La Haye. Son œuvre est toujours appréciée et étudiée et offre un aperçu de l’évolution de la peinture hollandaise au XXe siècle.

Êtes-vous intéressé par l'achat de cette oeuvre?