Nico Heilijgers (Utrecht, 1964) ha studiato all'Accademia Minerva di Groningen, dove ha studiato con artisti di fama come Matthijs Röling e Diederik Kraaijpoel. Durante la sua formazione è stata fondamentale la padronanza della tecnologia, che ha avuto un'influenza duratura sul suo lavoro. I dipinti di Heilijgers colpiscono per la loro estetica, armonia e atmosfera, in cui l'inafferrabile e l'indescrivibile – una qualità poetica – eleva la rappresentazione al di sopra del quotidiano.

Il suo lavoro è fortemente radicato nella tradizione della pittura classica. A volte incorpora sottili riferimenti a grandi maestri della storia dell'arte, che conferiscono ai suoi dipinti un ulteriore livello di significato. Nelle sue nature morte vediamo elementi tradizionali come limoni freschi, melograni voluttuosi e bottiglie da farmacia. Questi oggetti vengono mostrati non solo come singoli oggetti, ma anche come aree di colore o accenti che determinano la composizione. Elementi astratti come forma, colore, ritmo e materiale svolgono infine il ruolo principale nel suo lavoro.

Negli ultimi anni, le composizioni di Heilijgers sono diventate più stilizzate, con meno elementi e aree vuote più grandi che creano un senso di tensione. Il suo uso del colore è più luminoso e la vernice viene applicata in modo più sciolto e veloce, creando una dinamica energica.

Recentemente l'artista si è rivolto anche a paesaggi e paesaggi urbani, che rientrano grosso modo in due categorie: scene di città e strade, spesso popolate da persone e animali, e paesaggi naturali, rovine e siti archeologici. In quest'ultima categoria l'accento è posto sulle composizioni astratte e sull'illuminazione soffusa, che conferiscono al paesaggio una qualità quasi naturale. L'influenza degli impressionisti è chiaramente evidente, soprattutto nella sua attenzione alla luce e al modo in cui il colore cattura e riflette la luce. Per Heilijgers rappresentano l'essenza della pittura.