Impressionismo; la luce, il momento, il tempo e l'atmosfera

Nel 1874, undici anni dopo il primo Salon des Refusés, l'impressionismo si presentò per la prima volta con chiarezza. Più di trenta giovani pittori impressionisti francesi insieme hanno esposto circa 165 opere in uno studio a Parigi. Lo hanno fatto in un momento strategico, esattamente un mese prima dell'apertura del Salon annuale ufficiale. I partecipanti a questa mostra includevano Eugène Boudin, Edgar Degas, Camille Pissarro, Pierre Auguste Renoir e Alfred Sisley. I visitatori della prima mostra sono rimasti "scioccati" da questi dipinti impressionisti contemporanei. In questo articolo spiegheremo come e quando ha avuto origine l'Impressionismo e come si è sviluppato nel tempo l'Impressionismo e quali sono le caratteristiche principali di questo tipico stile artistico.

L'impressionismo come movimento innovativo e rivoluzionario

L'impressionismo era un movimento artistico rivoluzionario. Tra le altre cose, si ribellava al "dipingere all'interno" in uno studio. Contrariamente alla tradizione secolare di 'dipingere all'esterno', gli impressionisti preferivano dipingere all'esterno. La Scuola di Barbizon, sorta intorno al 1830, può essere considerata un precursore dell'Impressionismo in questo senso.

_{Precursore dell'impressionismo dalla scuola di Barbizon: Théodore Rousseau, 'Capanna nella foresta di Fontainebleau', 1855 ca.}

Gli impressionisti non dipingevano pezzi storici pieni di propaganda nazionalista o dipinti con un tema religioso o mitologico, cosa abbastanza comune all'epoca. Anche i soggetti degli impressionisti non descrivono un problema 'morale'. Non trasmettevano alcun messaggio di fondo o profondo. Invece, gli impressionisti hanno scelto l'ispirazione dalla vita quotidiana ordinaria e semplice. Dipingevano cittadini comuni su una terrazza o registravano viaggi sulla costa e sulla spiaggia. Gli impressionisti dipingevano i visitatori dei caffè, i passeggiatori sui boulevard di Parigi, i giochi civici e, ad esempio, le ballerine che si esercitavano.

_{"Il pranzo dei rematori" di Pierre-Auguste Renoir (1880-1881), un'opera tipicamente impressionista che combina quasi tutte le caratteristiche dell'impressionismo}

Naturalmente, in questo elenco di argomenti non dovrebbero mancare le impressioni della natura. Gli impressionisti dipinsero molti paesaggi impressionisti, villaggi e paesaggi urbani in cui l'atmosfera dovuta alla stagione, alla luce solare e alle condizioni dell'aria erano centrali. I paesaggisti impressionisti volevano mostrare la giusta luce e la giusta atmosfera in un'istantanea. Stavano cercando di catturare l'aspetto di qualcosa in un particolare momento della giornata in una particolare stagione.

_{Esempio di paesaggio impressionista dell'impressionista Paul Signac, "Antibes Soir", 1903}

Un dipinto impressionistico doveva essere realizzato in fretta, perché i cambiamenti nella posizione del sole minacciavano di cambiare l'immagine. A causa del grande interesse per la luce e per le peculiarità della luce, gli impressionisti inizialmente si definirono "Illuministi", usarono principalmente questo nome nel periodo 1860-1874. Ancor prima che venisse coniato il termine espressionismo, che cercava molto di più di esprimere i sentimenti o le esperienze attraverso una distorsione della realtà. Dal 1874 il termine "impressionismo" fu usato ufficialmente e persino trionfalmente nel mondo dell'arte.

_{Il famoso impressionista francese Claude Monet ad Amsterdam, lo Zuidertoren ad Amsterdam, 1871}

L'impressionismo è stato un movimento innovativo non solo in termini di contenuto, ma anche stilisticamente. Quando gli impressionisti fecero la loro comparsa sulla scena del mondo dell'arte, lo stile ampiamente applicato del neoclassicismo era ancora considerato lo stile pittorico ufficialmente riconosciuto. Questo stile è stato quindi molto apprezzato dai giudici conservatori del salone come William-Adolphe Bouguereau. Era un convinto oppositore dell'impressionismo, che era completamente diverso dallo "stile accademico" generalmente accettato.

Approccio quasi scientifico all'impressionismo

Poiché gli impressionisti lavoravano principalmente all'aperto nella natura e non in uno studio con una luce fredda e neutra proveniente dal nord, i colori nei loro dipinti erano spesso notevolmente più chiari e colorati. I dipinti impressionisti spesso contenevano anche ombre, macchiate dalla luce solare mutevole e i contorni delle forme erano spesso meno netti.

Gli impressionisti hanno cercato di utilizzare le ultime intuizioni scientifiche nel campo della teoria del colore. Hanno usato le conoscenze pratiche della fisica. Hanno escogitato un modo per mettere in pratica quella conoscenza durante la pittura. Sapevano che ci sono tre colori primari: rosso, giallo e blu. Sapevano che la miscelazione di questi tre colori crea i tre colori secondari: verde, arancione e viola. I colori primari e secondari menzionati insieme formano esattamente la gamma di colori dell'arcobaleno.

_{Dipinto impressionista di Pierre-Auguste Renoir, La Grenouillere, 1869}

I colori primari e secondari non sono solo visibili in un arcobaleno, ma diventano visibili anche nell'esperimento di fisica in cui un raggio di luce viene rifratto da un prisma. Poiché gli impressionisti volevano riprodurre il più fedelmente possibile la luce naturale che osservavano, preferivano quindi le combinazioni dei sei colori dell'arcobaleno. Hanno posizionato colori puri sulla tela con pennellate fluide e liberamente giustapposte. Viste da lontano, le pennellate cambiano otticamente in nuovi colori. Gli accenti di pittura chiaramente visibili nel dipinto finale rafforzano l'impressione che i dipinti impressionisti siano stati realizzati rapidamente.

Panoramica di famosi impressionisti internazionali

I più importanti pittori impressionisti francesi nella storia della pittura furono: Eugène Boudin, Mary Cassatt, Gustave Caillebotte (vedi anche i suoi capolavori Les raboteurs de parquet del 1875 e Rue de Paris, temps de pluie del 1878), Paul Cézanne, Emile Claus, Edgar Degas, Armand Guillaumin, Johan Barthold Jongkind, Édouard Manet, Willard Metcalf, Claude Monet, Berthe Morisot, Lilla Cabot Perry, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Julia dos Santos Baptist, John Singer Sargent, Georges Seurat, Paul Signac, Alfred Sisley, Henri de Toulouse-Lautrec, Maurice Utrillo e gli scultori Camille Claudel, Aristide Maillol e Auguste Rodin. Importanti impressionisti tedeschi sono Max Liebermann, Max Slevogt e Lovis Corinth. Anche l'americano James Abbott McNeil Whistler ha lavorato nel suo stile impressionista per un periodo della sua carriera.

Opere di impressionisti olandesi in vendita

Come risultato della suddetta Scuola di Barbizon, i pittori olandesi di Barbizon fondarono successivamente la Scuola dell'Aia (1860-1900). Nei Paesi Bassi, gli impressionisti di Amsterdam come George Hendrik Breitner e Isaac Israëls sono diventati particolarmente famosi.

_{Dipinto dell'impressionista olandese Isaac Israels, The Balalaikaka Players, 1890-1910, disponibile su Gallerease}

Curiosi di quali opere d'arte impressioniste sono in mostra e in vendita da Gallerease?

* Nell'intestazione un dettaglio del dipinto impressionista di Paul Signac, Istanbul, 1907