A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht
A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s by Oppi Untracht

A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s 1960 - 1979

Oppi Untracht

MetalCobre vermelhoEsmalte
2 cm, ø 17 cm
ConditionVery good
€ 650

Van Kerkhoff Art

  • Sobre arte
    A multicoloured enameled copper plate, with spot textured areas. Handmade by Oppi Untracht in his own workshop in the 1960’s or 1970’s. The plate is signed on the reverse by the artist in diamondpen: Oppi.

    Oppi Untracht taught enameling at the Brooklyn Museum Art school. The copper plates Oppi Untracht and his wife Saara Hopea used were hand lathe spun by Abram Bender in New York.



    About Oppi Untracht
    Oppi Untracht (New York City 1922– Porvoo, Finland 2008) was an American master metallurgist, educator, photographer and writer renowned for his significant contributions to the study and documentation of traditional and contemporary crafts, particularly in the fields of jewelry and metalwork. His work stands as a vital bridge connecting Western and Eastern craft traditions, providing in-depth insights into the techniques, cultural contexts, and artistic expressions of various artisans.

    Born in New York City in 1922, Untracht developed an early interest in the arts, which led him to pursue formal education in design and craftsmanship at the Columbia University in New York.

    Untracht’s career was marked by a profound dedication to exploring and documenting the intricate world of crafts. He traveled extensively, particularly in Scandinavia, where he immersed himself in studying traditional metalwork and jewelry. His passion for understanding different cultural approaches to craft led him to Finland, where he spent several years researching and practicing local techniques.

    One of Untracht’s most significant contributions was his ability to synthesize and present complex craft techniques in a way that was accessible and educational for a broad audience. His seminal book, “Metal Techniques for Craftsmen,” published in 1968, became an essential reference for students, artisans, and scholars. The book meticulously detailed various methods of metalworking, providing comprehensive instructions and illustrations that have stood the test of time.

    A pivotal period in Untracht’s life was his time in India, where he delved into the rich traditions of Indian jewelry and metalwork. His marriage to Saara Hopea, a renowned Finnish glass and jewelry designer, and his subsequent immersion in Indian culture profoundly influenced his work. Untracht’s deep respect for Indian artisans and their techniques is evident in his acclaimed book, “Traditional Jewelry of India” (1997). This exhaustive study is celebrated for its meticulous research, stunning photography, and insightful analysis of India’s diverse jewelry traditions.

    Oppi Untracht’s legacy is characterized by his exceptional ability to document and preserve traditional craft techniques while fostering a greater appreciation for the artistry involved. His work continues to inspire new generations of craftsmen and scholars. Untracht’s books remain authoritative resources, and his photographic archives serve as a valuable visual record of traditional crafts that might otherwise have been forgotten.


    Marked
    Marked in diamondpen underneath the base: Oppi

    Execution
    Made in his own workshop: post 1968

    Condition
    This plate is in good vintage condition. No chips, no dents, some scratches mostly underneath the base.

    Literature
    Oppi Untracht – Saara Hopea-Untracht: her life and work.
    Oppi Untracht – Metal Techniques for Craftsmen

    Dimensions
    Height 2,3 cm
    Diameter 17,3 cm
  • Sobre artista

    Oppi Untracht, um artista, educador e autor de renome, nasceu em Brooklyn a 17 de novembro de 1922. Depois de se ter licenciado na Universidade de Nova Iorque em 1946, prosseguiu os seus estudos na Universidade de Columbia, onde obteve o grau de mestre em educação artística.

    O interesse de Untracht pela esmaltagem começou em 1947, quando aprendeu sozinho o ofício. O seu talento e dedicação rapidamente o levaram a um cargo de professor na Nova Escola de Impressão e Esmaltagem do Brooklyn Museum of Art School, onde lecionou de 1953 a 1963. Durante este período, o seu trabalho chamou a atenção pelo seu estilo pictórico e abstrato, e ele expôs e vendeu as suas peças na America House de Nova Iorque, uma plataforma para artistas e artesãos emergentes.

    A Untracht não se contentou em apenas seguir as técnicas tradicionais de esmaltagem. Na sua busca para ultrapassar limites, começou a experimentar novos métodos, que documentou no seu influente livro de 1957, Enameling on Metal. Este trabalho seminal não só detalhou as técnicas convencionais, como também introduziu métodos inovadores, como a queima excessiva e a incorporação de áreas oxidadas no design. Abraçou novos materiais que se tornaram disponíveis após a Segunda Guerra Mundial, incentivando uma nova abordagem à esmaltagem que inspirou uma nova geração de artistas.

    Em 1960, Untracht casou com Saara Hopea, uma designer e ourives finlandesa. O casal embarcou numa viagem colaborativa, criando vernizes que foram vendidos em galerias dos Estados Unidos ao longo da década de 1960. As suas obras, principalmente taças e pratos, mostraram o seu domínio do meio e tornaram-se muito procuradas. Os trabalhos de Untracht valeram-lhe inúmeros elogios, incluindo um prémio no New York Annual de 1962 pelos seus vernizes.

    Os Untracht foram convidados em 1962 a juntar-se a uma cooperativa artística em Nova Iorque, proporcionando-lhes acesso a grandes fornos para a criação de peças de esmalte para aplicações arquitetónicas. Embora o projeto tenha sido de curta duração, produziram vários painéis de grandes dimensões e expandiram o âmbito do seu trabalho.

    Em 1957, Untracht recebeu uma bolsa Fulbright, que lhe permitiu viajar pela Índia durante dois anos, documentando o artesanato tradicional e contemporâneo do país. A sua paixão pelas viagens e pela investigação etnográfica continuou em 1963, quando ele e Saara passaram quatro anos no Nepal e na Índia, capturando os diversos artesanatos da região. Depois de regressar em 1967, o casal mudou-se para a Finlândia, onde Untracht se concentrou na escrita e na investigação.

    Ao longo da sua carreira, Untracht publicou vários livros marcantes, incluindo Metal Techniques for Craftsmen (1968), Jewelry Concepts and Technology (1982), Saara Hopea-Untracht: Life and Work (1988), uma homenagem à sua falecida esposa, e Jewelry Tradicionais da Índia (1997). Estas publicações tornaram-se recursos essenciais para artistas, académicos e entusiastas da joalharia. Untracht contribuiu também para vários outros volumes e artigos de revistas, partilhando com o mundo o seu profundo conhecimento do artesanato tradicional.

    Ao longo da sua vida, Untracht recebeu inúmeros elogios. Em 1998, foi nomeado membro honorário do American Crafts Council e recebeu o prémio pelo conjunto da sua obra pelas suas contribuições na área. No ano seguinte, foi nomeado membro honorário da Society of North American Goldsmiths. A sua experiência e influência abrangeram continentes, mas passou os últimos anos da sua vida na tranquila e histórica cidade de Porvoo, na Finlândia, onde continuou a criar, a investigar e a escrever até à sua morte.

    O legado da Oppi Untracht é de exploração, inovação e um profundo compromisso com a preservação e o avanço do artesanato que estudou e praticou com tanta paixão. As suas contribuições para a esmaltagem, metalurgia e design de joias continuam a inspirar artistas e artesãos em todo o mundo.

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