A multicoloured enameled copper plate – 1960’s or 1970’s 1960 - 1979
Oppi Untracht
MétalCuivre rougeÉmail
2 cm, ø 17 cm
ConditionVery good
€ 650
Van Kerkhoff Art
- Sur l'oeuvre d'artA multicoloured enameled copper plate, with spot textured areas. Handmade by Oppi Untracht in his own workshop in the 1960’s or 1970’s. The plate is signed on the reverse by the artist in diamondpen: Oppi.
Oppi Untracht taught enameling at the Brooklyn Museum Art school. The copper plates Oppi Untracht and his wife Saara Hopea used were hand lathe spun by Abram Bender in New York.
About Oppi Untracht
Oppi Untracht (New York City 1922– Porvoo, Finland 2008) was an American master metallurgist, educator, photographer and writer renowned for his significant contributions to the study and documentation of traditional and contemporary crafts, particularly in the fields of jewelry and metalwork. His work stands as a vital bridge connecting Western and Eastern craft traditions, providing in-depth insights into the techniques, cultural contexts, and artistic expressions of various artisans.
Born in New York City in 1922, Untracht developed an early interest in the arts, which led him to pursue formal education in design and craftsmanship at the Columbia University in New York.
Untracht’s career was marked by a profound dedication to exploring and documenting the intricate world of crafts. He traveled extensively, particularly in Scandinavia, where he immersed himself in studying traditional metalwork and jewelry. His passion for understanding different cultural approaches to craft led him to Finland, where he spent several years researching and practicing local techniques.
One of Untracht’s most significant contributions was his ability to synthesize and present complex craft techniques in a way that was accessible and educational for a broad audience. His seminal book, “Metal Techniques for Craftsmen,” published in 1968, became an essential reference for students, artisans, and scholars. The book meticulously detailed various methods of metalworking, providing comprehensive instructions and illustrations that have stood the test of time.
A pivotal period in Untracht’s life was his time in India, where he delved into the rich traditions of Indian jewelry and metalwork. His marriage to Saara Hopea, a renowned Finnish glass and jewelry designer, and his subsequent immersion in Indian culture profoundly influenced his work. Untracht’s deep respect for Indian artisans and their techniques is evident in his acclaimed book, “Traditional Jewelry of India” (1997). This exhaustive study is celebrated for its meticulous research, stunning photography, and insightful analysis of India’s diverse jewelry traditions.
Oppi Untracht’s legacy is characterized by his exceptional ability to document and preserve traditional craft techniques while fostering a greater appreciation for the artistry involved. His work continues to inspire new generations of craftsmen and scholars. Untracht’s books remain authoritative resources, and his photographic archives serve as a valuable visual record of traditional crafts that might otherwise have been forgotten.
Marked
Marked in diamondpen underneath the base: Oppi
Execution
Made in his own workshop: post 1968
Condition
This plate is in good vintage condition. No chips, no dents, some scratches mostly underneath the base.
Literature
Oppi Untracht – Saara Hopea-Untracht: her life and work.
Oppi Untracht – Metal Techniques for Craftsmen
Dimensions
Height 2,3 cm
Diameter 17,3 cm - Sur l'artiste
Oppi Untracht, artiste, éducateur et auteur de renom, est né à Brooklyn le 17 novembre 1922. Après avoir obtenu son diplôme de l'Université de New York en 1946, il a poursuivi ses études à l'Université de Columbia, où il a obtenu une maîtrise en éducation artistique en 1947. Pendant cette période, Untracht a étudié la photographie auprès de l'emblématique Lisette Model et de Berenice Abbott, travaillant brièvement comme photojournaliste avant de trouver sa passion pour l'émaillage.
L'intérêt d'Untracht pour l'émaillage a commencé en 1947, lorsqu'il a appris le métier en autodidacte. Son talent et son dévouement l'ont rapidement conduit à un poste d'enseignant à la New School of Printing and Enameling de la Brooklyn Museum of Art School, où il a enseigné de 1953 à 1963. Au cours de cette période, son travail a attiré l'attention pour son style pictural et abstrait, et il a exposé et vendu ses pièces à l'America House de New York, une plateforme pour les artistes et artisans émergents.
Untracht ne se contentait pas de suivre les techniques d'émaillage traditionnelles. Dans sa quête de repousser les limites, il a commencé à expérimenter de nouvelles méthodes, qu'il a documentées dans son livre influent de 1957, Enameling on Metal. Cet ouvrage fondateur a non seulement détaillé les techniques conventionnelles, mais a également introduit des méthodes innovantes, telles que la surcuisson et l'incorporation de zones oxydées dans la conception. Il a adopté de nouveaux matériaux devenus disponibles après la Seconde Guerre mondiale, encourageant une nouvelle approche de l'émaillage qui a inspiré une nouvelle génération d'artistes.
En 1960, Untracht a épousé Saara Hopea, une designer et orfèvre finlandaise. Le couple s'est lancé dans un voyage collaboratif, créant des émaux qui ont été vendus dans des galeries à travers les États-Unis tout au long des années 1960. Leurs œuvres, principalement des bols et des assiettes, ont mis en valeur leur maîtrise du médium et sont devenues très recherchées. Les œuvres d'Untracht lui ont valu de nombreuses distinctions, notamment un prix au New York Annual de 1962 pour ses émaux.
Les Untracht ont été invités en 1962 à rejoindre une coopérative artistique à New York, leur donnant accès à de grands fours pour créer des pièces en émail pour des applications architecturales. Bien que le projet ait été de courte durée, ils ont produit plusieurs grands panneaux et ont élargi le champ de leur art.
En 1957, Untracht a reçu une bourse Fulbright, qui lui a permis de voyager dans toute l'Inde pendant deux ans, documentant l'artisanat traditionnel et contemporain du pays. Sa passion pour les voyages et la recherche ethnographique s'est poursuivie en 1963, lorsque Saara et lui ont passé quatre ans au Népal et en Inde, capturant les divers artisanats de la région. Après leur retour en 1967, le couple s'est installé en Finlande, où Untracht s'est concentré sur son écriture et ses recherches.
Au cours de sa carrière, Untracht a publié plusieurs ouvrages marquants, notamment Metal Techniques for Craftsmen (1968), Jewelry Concepts and Technology (1982), Saara Hopea-Untracht: Life and Work (1988), un hommage à sa défunte épouse, et Traditional Jewelry of India (1997). Ces publications sont devenues des ressources essentielles pour les artistes, les universitaires et les amateurs de bijoux. Untracht a également contribué à de nombreux autres volumes et articles de revues, partageant avec le monde sa profonde connaissance de l’artisanat traditionnel.
Tout au long de sa vie, Untracht a reçu de nombreuses distinctions. En 1998, il a été nommé membre honoraire de l’American Crafts Council et a reçu son Lifetime Achievement Award pour ses contributions dans le domaine. L’année suivante, il a été nommé membre honoraire de la Society of North American Goldsmiths. Son expertise et son influence s’étendent sur plusieurs continents, mais il a passé les dernières années de sa vie dans la paisible ville historique de Porvoo, en Finlande, où il a continué à créer, à faire des recherches et à écrire jusqu’à son décès.
L’héritage d’Oppi Untracht est celui de l’exploration, de l’innovation et d’un profond engagement à préserver et à faire progresser l’artisanat qu’il a étudié et pratiqué avec tant de passion. Ses contributions à l’émaillage, au travail du métal et à la conception de bijoux continuent d’inspirer les artistes et les artisans du monde entier.
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