Shinkichi Tajiri, figlio di immigrati di prima generazione negli Stati Uniti dal Giappone, ha trascorso la sua infanzia a Los Angeles e San Diego. Dopo l'attacco del 1941 all'aeroporto americano alle Hawaii da parte dell'esercito giapponese, la famiglia di Tajiri fu inviata al Poston War Relocation Center, un campo di internamento in Arizona.

In una combinazione di patriottismo e del suo desiderio di lasciare il campo, Tajiri presto si arruolò volontario per l'esercito e si unì al reggimento americano tutto giapponese, che in seguito divenne il reggimento più decorato delle sue dimensioni nella storia militare americana. Successivamente ha frequentato il Chicago Art Institute dal 1946 al 1948, lavorando anche per lo scultore Isamu Noguchi a New York.

Nel 1949 si trasferisce a Parigi e studia con Ossip Zadkine e Fernand Léger. Principalmente scultore, Tajiri ha anche realizzato numerosi film, video, foto stereo e panoramiche e opere su carta pluripremiate. Shinkichi Tajiri ha visto la guerra come un catalizzatore per il suo diventare un artista e ha considerato le sue immagini come un modo per cristallizzare le sue esperienze di guerra. I temi principali del suo lavoro sono la velocità, l'erotismo e la violenza in un continuo confronto con le tragedie della seconda guerra mondiale e le sue conseguenze.

Nel 1967 e 1968 realizza una serie di sculture intitolate Machines come forma di protesta contro la violenza della guerra del Vietnam. Machine No 7 1967–8 è una scultura in acciaio, alluminio, plexiglas e ferro cromato a forma di ibrido tra un aereo da combattimento e una pistola, che incarna le esperienze di Tajiri sulla violenza della guerra.