Equestrian Statue of Louis XIV, after Martin van den Bogaert known as Desjardins by Onbekende Kunstenaar
Scroll to zoom, click for slideshow

Equestrian Statue of Louis XIV, after Martin van den Bogaert known as Desjardins 1729 - 1731

Onbekende Kunstenaar

BronsMetaal
43 ⨯ 38 cm
Momenteel niet beschikbaar via Gallerease

  • Over kunstwerk
    The image of the mounted sovereign dates back from antiquity, with Marcus Aurelius as prime example. It was seen as the most dignified and superior representation of power. Once Louis XIV had reached the pinnacle of his glory in 1685, a program was set up to spread the image of this power to every nook and cranny of the French realm. A great number of monuments were erected as proof of honour and loyalty to Louis le Grand. For this purpose ten squares, the so called ‘Places Royal’, were created to accommodate the huge equestrian statues. In 1688 such a statue was commissioned to Martin van den Bogaert for the Place Bellecour in Lyon.
    Just like the immense equestrian statues from the hand of François Girardon and others,in Paris, Aix en Provence and other cities, this statue did not survive the French revolution.
    Martin van den Bogaert was born in Breda in 1637 and was trained as a painter in Antwerp. Soon he moved to Paris where he gallicized his name and became a sculptor. He died in Paris in 1694, but his fame stretched way passed his demise, because of the demand for the smaller version of statue throughout Europe. The model was also modified (another head) to be issued as le Grand Dauphin and Maximilian II of Bavaria.

    The importance of the equestrian statue of Louis XIV was thought to be so enormous, that Diderot used it in his Encyclopédie to clarify the art of bronze casting. This statue after Desjardin is part of the most important collections in the world, like the collection of the Queen of England, the Wallace collection in London, the Metropolitan Museum in New York and the Louvre.

    This statue of Louis XIV after Martin Desjardins is cast around 1730.
  • Over kunstenaar

    Het kan voorkomen dat een kunstenaar of maker onbekend is.

    Voor sommige werken is het niet te bepalen door wie het gemaakt is of dat het is gemaakt door (een groep) ambachtslieden. Voorbeelden zijn beelden uit de Oudheid, meubels, spiegels of handtekeningen die vaak niet duidelijk of leesbaar zijn. Maar ook sommige werken zijn helemaal niet gesigneerd.

    Ook kunt u de volgende beschrijving vinden:

    •"Toegeschreven aan …." waarschijnlijk een werk van de kunstenaar maar niet zeker of gedeeltelijk

    •“Atelier van ….” of werkplaats van” een werk uitgevoerd in het atelier of atelier van de kunstenaar, eventueel onder zijn toezicht

    •“Cirkel van ….” een werk uit de periode van de kunstenaar die zijn invloed laat zien, nauw verbonden met de kunstenaar maar niet noodzakelijkerwijs zijn leerling

    •“Stijl van ….” of  “Volger van ….” een werk uitgevoerd in de stijl van de kunstenaar, maar niet noodzakelijk door een leerling; kan eigentijds of bijna eigentijds zijn

    •“Wijze van ….” een werk in de stijl van de kunstenaar maar van latere datum

    •"Na …." een kopie (van welke datum dan ook) van een werk van de kunstenaar

    •“Getekend…”,  “Gedateerd….”  of  “Ingeschreven” dan is het werk gesigneerd/ gedateerd/ ingeschreven door de kunstenaar. De toevoeging van een vraagteken duidt op een element van twijfel

    •"Met handtekening ...", "Met datum ...", "Met opschrift..." of “Draagt signatuur/datum/opschrift” dan is de handtekening/datum/opschrift toegevoegd door iemand anders dan de kunstenaar